Новости

Национальный проект «Родники-2024» ждёт гостей в Нижнем Новгороде 4 ноября.
Всероссийский национальный проект Олега Газманова «Родники» 4 ноября в Нижнем Новгороде проведет финальный гала-концерт.
Второй сезон песенного конкурса «Родники» завершится выступлением 25 финалистов, среди которых выберут победителей в 5 номинациях. Кроме того, будет вручен приз победителю народного голосования и Гран-при конкурса «Родники».
Место и время встречи символичны. В Нижнем Новгороде 4 ноября в 1611-ом году родилось народное ополчение, которое прогнало иноземных захватчиков из Москвы. Истоки нашего национального праздника, Дня народного единства и согласия – с берегов Оки и Волги.
Народный артист России, создатель «Родников» Олег Газманов, Зара , Александр Степанов и 25 финалистов конкурса «Родники-2024» выступят 4 ноября в концертном зале «МТС Live Холл». Прямая трансляция концерта начнется в 17.00 эксклюзивно в VK Видео.
Проголосовать за лучшего финалиста можно будет на нашем сайте.
Послушать их песни, посмотреть и прочитать о каждом из них можно здесь.
Всех вместе можно будет увидеть и услышать 4 ноября в Нижнем Новгороде! Нас объединит песня!
Читать полностьюПожалуйста, авторизуйтесь, чтобы оставлять комментарии

Андрей Дерусов: «Родники» стали отдушиной, где можно показать свои песни...»
Ведущий специалист по охране труда записывал свои песни на балконе многоквартирного дома.
– Андрей, как мешает или помогает творчеству колючая проволока?
– Это правда: мой родной город Северск – это закрытое территориальное образование (ЗАТО) Минатома. Действует строгий пропускной режим, который необходим для работы одного из крупнейших предприятий концерна ТВЭЛ госкорпорации «Росатом». Это Сибирский химический комбинат, где я работаю.
Но, поскольку большую часть своей истории мой город Северск был секретным городом, о нем в России до сих пор мало кто знает. Поэтому я, выезжая куда-то на гастроли, фестивали, конкурсы, концерты, всем говорю, что я из Томска, и не кривлю душой. Считаю Томск и Северск единым организмом, что хорошо видно по утренним и вечерним пробкам на дорогах, когда северчане едут на работу и учебу или возвращаются домой.
Что касается творчества, то во всех закрытых городах особое внимание всегда уделяли образованию, в том числе дополнительному. Детские школы искусств в Северске просто прекрасные. Я маленьким мальчиком пошел учиться вокалу, встретил удивительных педагогов Светлану Алексеевну Иванову, Нину Ивановну Крявкину, которые открыли во мне способности петь и отправили меня в большую вокальную жизнь. Под их руководством, например, я стал самым молодым участником и победителем фестиваля «Надежды Европы» Махмуда Эсамбаева. Были и другие конкурсы и фестивали, где я побеждал и завоёвывал призовые места...
– А почему же вы не выбрали музыкальную карьеру?
– Музыкой в провинции на жизнь заработать сложно. Надо быть знаменитым, чтобы позволить себе заниматься только музыкой. В этом смысле «Родники» стали отдушиной для сотен и тысяч людей, которые живут в России, пишут песни, занимаются музыкой буквально для себя. До недавнего времени я свои песни записывал на балконе, который оборудовал под звукозаписывающую студию. Сделал шумоизоляцию, но все равно старался записывать песни, когда соседи были на работе. А сейчас у меня студия в одном из бизнес-центров, но тоже пришлось вложить немало средств, чтобы не мешать соседям.
– О чем ваши песни?
– О том, что впитано с молоком матери, можно сказать: о родине, большой и малой, любви, нитях и ниточках, которые связывают всех нас, живущих в России. Это громко звучит, может быть, но фальшивить и писать о чем-то другом я просто не могу. Вот и моя песня «Нити», которую я исполню 4 ноября в Нижнем Новгороде, она тоже про эти «волшебные, невидимые нити, которые меж нами протянули...»
Читать полностью
Владимир Вастьянов: «Безумно приятно быть отмеченным самим Газмановым»
Солист кавер-группы из Тольятти стал финалистом «Родников», исполнив собственную песню.
Владимир, всем кажется, что Тольятти — это город, в котором или ездят на автомобилях, или их собирают...
Это стереотип, хотя многие жители моего города работали или работают на автогиганте. И мне в своё время посчастливилось начинать свою карьеру на АвтоВАЗе. А на самом деле Тольятти очень музыкальный город. Детские школы искусств, музыкальный колледж имени Родиона Щедрина. До недавнего времени в Тольятти работала единственная в стране муниципальная консерватория! Это был единственный институт культуры в России, открытый в городе не областного значения. Поэтому музыкальная среда в нашем городе довольно насыщенная.
Мой старший брат Максим занимался в музыкальной школе, а мне было всего 4 года, но тоже очень хотелось. С третьего раза, когда я наконец подрос, меня записали на фортепиано и параллельно я начал заниматься вокалом.
И Вы покатились по музыкальной дорожке?
Не сразу. Перспективы зарабатывать музыкой были туманные, поэтому я получил экономическое образование. Вот как раз после него поработал в автомобилестроении, был «просто диджеем на радио», айтишником, маркетологом, руководителем пресс-службы, но музыка всегда была где-то рядом, не отпускала. И однажды крупная федеральная компания, в которой я работал, решила в честь юбилея создать из своих сотрудников музыкальную группу, чтобы она выступила в одном концерте с Григорием Лепсом, Константином Никольским, «Моральным кодексом», «А-студио». И вот тогда я и понял, что мне необходимо на самом деле, чем я должен заниматься, чтобы быть счастливым человеком...
Музыка победила?
Да. Сначала я пытался создать свою музыкальную группу, но опыта было маловато. А потом всё решил случай: одной кавер-группе потребовался солист. И вот я пою в ней уже 8 лет, пишу песни вместе со старшим братом. Нам помогает замечательный аранжировщик Дмитрий Оплачко. Эти песни, написанные на заказ и для души, имеют успех. Их уже больше ста! Это необыкновенно греет душу, особенно когда твою песню отмечает сам Олег Михайлович Газманов, который включил «Мой дом» в свой личный чарт.
А о чем Вы пишете песни?
О том, что близко каждому человеку: о любви, семье, родине. Об этом и буду петь 4 ноября в Нижнем Новгороде в финале конкурса «Родники»...
Читать полностьюПожалуйста, авторизуйтесь, чтобы оставлять комментарии

Анна Брусинская: «Было неожиданно, когда «Родники» приняли в свою семью артистов в жанре рок…»
Лидер «Nopowder» о музыке, помогающей человеку сохранять жизнь и переживать боль.
Анна, название жанра не просто «рок», а «нео-рок».
В чем отличие?
New rock. Другой.
Рок-культура обычно ассоциировалась у публики с протестом против общественных норм и правил, революцией, с асоциальным поведением, веществами, меняющими сознание.
Но наркотики и алкоголь не веселая игра, а беда. Пропаганда через искусство подобных вещей ведёт человека к самоуничтожению.
Во времена, когда растет смертность, когда важно сохранять страну изнутри, музыканту время менять вектор и нести иные смыслы.
Мы выбор свой сделали — за жизнь и ее сохранение несмотря ни на что.
Откуда вы взялись такие в Питере?
Инопланетяне!
Ты и выглядишь сейчас как инопланетянка с вашими белыми косами.
Я родилась и выросла в Калининграде, у моря. В Петербург приехала учиться школе Станиславского. Актерско-режиссерское образование дало мне понимание внутренней правды. Врать на сцене нельзя! Мы и название выбрали для группы, которое переводится как «Без пудры», потому что мы такие, какие есть, честные, настоящие.
Анна, в своем творчестве вы часто обращаетесь к эпосам.«Отче» по мотивам эпоса «Три богатыря», «Гэсэр» о бурятском герое-богатыре. Почему эпосы вдохновляют?
Эпосы — это клад, оставленный для нас предками. В каждом инструкция, как сохранить себя и свою землю. Открывайте, читайте... Богатыря три!
Почему не один? Одному не выжить, сила в единении.
А ведь у каждого народа России свой богатырь. Знали?
Я очень люблю Россию, которую населяют разные народы. Слушаю много этнической музыки. Сейчас пишу альбом «Ты не чужой», в котором каждая песня будет наполнена звучанием отдельного народа России.
Никто не чужой. Мы — родня.
Анна, ты часто выступала в госпиталях и «за лентой». Было не страшно?
В музыке я ощущаю себя не гламурной дивой, а врачом.
Когда с Богом, то ничего не страшно. Позвали — поехала. Так надо.
Навсегда запомню, как под песню «Отче» на слова «Мы воины света, мы встанем стеной» раненые ребята, после операций, опираясь друг на друга, вставали с мест. Тогда я поняла, что истинное предназначение музыки, которую я несу в мир, — окрылять тех, кто крылья потерял, давать поддержку человеку.
А как песни приходят в голову?
Как будто открывается какой-то канал, ты начинаешь что-то напевать, говорить обрывками фраз, и тут уже подключается Максим Остроухов. Максим — моя правая рука, он понимает меня с полуслова. Космический гитарист и аранжировщик «Nopowder». Собственно, мы двое и есть основа группы.
Анна, ты стремишься мотивировать других в своих песнях. А сама себя как мотивируешь? Есть какие-то секреты?
Я верю в себя, как любящая мама. Беру иногда ранимую Аню на ручки и говорю: «Не плачь. Знаю, тебе трудно. Я с тобой. У нас все получится».
Так я общаюсь со своей душой.
Чего пожелаешь себе?
Жить свою жизнь. Любить. Быть со своими.
Добиваться творческих целей, исходя из законов человечности.
Семью, детей, дом на природе и белую собаку, похожую на волка...
Читать полностьюПожалуйста, авторизуйтесь, чтобы оставлять комментарии

Мария Бухгаммер: «Россия невероятно богата музыкальными талантами»
Преподаватель вокала из Щербинки стала финалисткой «Родников».
- Мария, как Вы стали участницей конкурса?
- Можно сказать, что случайно, а правильнее будет, наверное, — судьба! Как педагог по вокалу, я отношусь к конкурсам хорошо, они дают огромный опыт. Но как исполнитель — с некоторым предубеждением, потому что часто это довольно локальные мероприятия без должной огласки и реального шанса для победителя, финалиста шагнуть на новый уровень. Поэтому сама участвую довольно редко, хотя вокальной практики у меня более чем достаточно: учу петь других и делаю это вполне успешно. В Щербинке, в «Школе вокала Марии Бухгаммер», помимо меня уже работают два педагога и обучается более 50 человек: «бухгаммерята» так они себя сами называют. Каждые полгода мы даем отчетные концерты очень высокого уровня с отличным качеством звука, света и визуальных эффектов.
- И все-таки, как Вы, не веря в конкурс, подали заявку и стали финалисткой?
- Мама одной моей ученицы в очередной раз меня уговорила: сказала, что это конкурс нового типа, там ищут новые имена, новые русские песни, там всё решает талант, уровень мастерства. Я решила отправить одну из самых любимых моих песен. Когда-то давно, когда училась в Академии, Владимир Пресняков-старший разрешил мне записать песню «Эдит Пиаф. Последний вечер». Я не вникала в суть конкурса (как обычно, были определенные сомнения), просто прочитав, что песня должна быть позитивной, нести добро, учить хорошему, решила: «Пиаф» подходит идеально. Отправила и, можно сказать, забыла. И вдруг приходит уведомление, что я стала финалисткой! Вот тут-то я пошла искать, что за конкурс такой «Родники», кто его делает, и поняла, что моя песня не совсем «родниковская». Не ожидала, но жюри действительно оценило исполнение песни, уровень вокала… Я счастлива! Ведь не каждому выпадает такой шанс в жизни.
- А где раздают такие голоса, как ваш?
- Есть в Алтайском крае небольшой город Рубцовск, центр мукомольной промышленности среди бескрайних пшеничных полей (а в позднем СССР это был крупный машиностроительный центр). В те края в прошлом веке, случалось, попадали не по своей воле. И мои предки, русские немцы, тоже там оказались, и большая часть моей семьи живет там до сих пор. В Рубцовске я закончила 8 лет музыкальной школы по классу фортепиано, дирижерско-хоровое отделение музыкального колледжа, параллельно занималась танцами — больше 10 лет! Хотелось продолжать танцевальную карьеру, но мама сказала твёрдое «нет». Так я поступила в Государственную Классическую Академию им. Маймонида в Москве, закончила эстрадно-джазовое отделение с отличием, а после и магистратуру дополнительно, только для того, чтобы продолжить обучение вокалу у самого крутейшего педагога Олега Минасовича Слепцова, солиста группы «Самоцветы».
Мне, кстати, тогда сказали, что если в Рубцовске есть еще такие голоса и таланты — пусть приезжают в Москву. И действительно, много ребят из Рубцовска ехали и едут учиться музыке в столицу. Это, конечно, не только моя, алтайская, история: Россия невероятно богата музыкальными талантами. Хоть я и стала педагогом, моя мечта о большой сцене во мне всегда жила. Всё не случайно. Видимо, для того, чтобы выйти на большую сцену, сначала мне надо было еще стать и педагогом, чтобы мои ученики подкрепили мою веру в себя. Кстати, на финальном концерте 4 ноября в Нижнем Новгороде я буду петь совершенно другую песню, которой со мной поделились ребята из самарской группы «Вместе». Она называется «Необъятная». Я переделала песню под себя, добавила новые инструменты, изменила второй куплет и еще кое-что. Песня — просто пушка! У меня не много песен в репертуаре, каждую я выбираю тщательно, пою только те, что цепляют душу. И «Необъятная» разрывает лично меня на куски во время исполнения!
Читать полностьюПожалуйста, авторизуйтесь, чтобы оставлять комментарии

Оксана Шевченко: "Музыка- мой спасательный круг в работе ..."
Финалистка «Родников» из Тюмени 16 лет проработала в банковской сфере.
Оксана, какие песни Вы пишете, поёте?..
Я пишу о том, что чувствую, поэтому мои песни разные как стилистически, музыкально, так и содержательно.
Песня, благодаря и вопреки которой я буду выступать 4 ноября в Нижнем, называется «Девочка красивая».
А почему «благодаря и вопреки»?
Потому что то, что всех: и жюри, и зрителей заинтересовало в ней, тут же и насторожило.
Дело в том, что песня написана в не совсем «родниковском» стиле — поп-фанк такой, да и стилистика исполнения мной этой песни приджазованная, но именно это и, конечно, светлое содержание песни и зацепило экспертов, выбравших это исполнение в финал проекта.
Песня на самом деле глубже, чем кажется на первый взгляд, и адресована молодому поколению и не только, которые каждый день чем-то недовольны, не осознавая, как много у них есть, и как счастливы они, что здоровы, молоды, имеют родителей, семью, их тепло и любовь — это так много в этой жизни. Что уж греха таить, я сама была такой. Спасибо, что всё в моей голове встало на места.
Я постаралась песню не перегружать и сделать лёгкой и максимально тёплой, в том числе и тембрально, за что, видимо, и была вознаграждена.
Мне кажется, Вам не на что жаловаться.
Теперь я знаю это наверняка.
А где Вы родились, в Тюмени?
Нет, мой папа был военный, и мы поездили по стране. Из теплой Молдавии, где я родилась, в детской ванночке я улетела на север: сначала в г. Белоярский, а потом в п. Горноправдинск, ХМАО-Югра. Там я стала тем, кто я есть сейчас, спасибо и школе, и моей мамочке.
Тот самый знаменитый Горноправдинск, где жили геологи, разведавшие тюменские нефть и газ?
Первопроходцы тюменской нефти прекрасно понимали важность того, что называли в Советском Союзе «соцкультбытом». У нас в Горноправдинске перебывали все звëзды советской, а потом и российской эстрады, писатели, поэты, актёры, композиторы. В Горноправдинске работали замечательные общеобразовательная и музыкальная школы, которые я закончила с отличием!
И затем продолжили музыкальное образование?
Нет! Я поступила в Тюменской институт нефти и газа. Так мы решили в семье, что профессия должна быть серьёзная, одной музыкой не прожить. Правда, я проработала по специальности ровно один месяц. Судьба свела меня с банковской деятельностью, где я познакомилась с крупнейшими налогоплательщиками страны. Никогда не жалела, что не сделала музыку своей профессией. Она всегда была моим хобби, помощницей, спасением в непростой работе. Благодаря музыке в студенчестве мне удалось побывать на одной сцене с самим Александром Васильевичем Масляковым. Тогда команда КВН от Университета (ТГНГУ) играла в Высшей лиге, для нас писали шутки Гарик Мартиросян и авторы команды «4 татарина». Номеров и возможностей себя показать было привеликое множество, за что я им и директору нашей команды благодарна!
А почему сейчас вернулись к музыке?
Произошла переоценка каких-то жизненных установок. С возрастом, с рождением ребёнка понимаешь, что карьера — это важно, но ещё важнее ощущать полноту жизни, радость от общения с ребёнком, от творчества, от созидания. Тем более, что я нашла интересную музыкальную нишу: руковожу вокальным ансамблем УМВД по Тюменской области «В едином строю». Мы поём патриотические, народные песни, авторский материал. В этом проявлении на данном этапе я нахожу смысл своей жизни.
Волнуетесь перед выходом на большую сцену в Нижнем Новгороде 4 ноября на концерте «Родников»?
Волноваться я начну перед самым концертом, когда до меня дойдёт, что происходит очень серьёзное событие в моей жизни. Пока я спокойна!
Читать полностью
Группа Утро: «Мы пришли к тебе с приветом, рассказать, что солнце встало!»
Молодое самарское трио Алла Романова, Софья Евстропова и Ирина Вдовенкова исполняют песни на стихи классиков русской поэзии.
– Алла, Вы художественный руководитель молодого вокального коллектива, вам и отвечать. Как вы могли переделать стихи великого Афанасия Фета? Ведь у него «Я пришел к тебе с приветом...», а вы поёте «Я пришла...».
– Как-то осмелилась! Мне, кстати, не показалось, что стихи в женском роде стали хуже. У Фета они изысканно-изящные, а потому в женских голосах звучат органично: широко, свободно, трепетно...
Хочу сказать, кстати, что в огромном море русской поэзии песенных текстов не так много. Чтобы произведение было и достаточно длинное, и нагруженное смыслом. А еще хорошо бы найти в стихотворении припевно-запевные элементы... Я перебираю сотни текстов, прежде чем нахожу один. Фет был идеальным вариантом. Может быть, поэтому мы и стали финалистками «Родников» с этой песней.
Если говорить о женской поэзии, то мне лично очень нравится Ахматова, но она слишком драматична. Текст доминирует над музыкой. У Марины Цветаевой очень песенное творчество, но я почему-то не могу принять ее как личность. А петь то, что сама не разделяешь, не чувствуешь, не думаешь, очень сложно. Фальшивить начинаешь.
– А зачем вам только классические стихи, если сейчас много современных поэтов?
– Мы сотрудничаем с современными авторами. Например, у нас есть прекрасный композитор Арсений Плаксин, автор замечательной музыки ко всем нашим песням. Но мы хотим, чтобы знак качества стоял не только на музыке, но и на текстах. Концепция у нашей группы такая: актуальное звучание вечно живой русской души!
– А название у вас почему такое концептуальное — «Утро»?
– Мне кажется, отличное название. Короткое, что немаловажно. Свежее, открывающее день, мир. Нам нравится!
– А кому вам? Как подбирались солистки в группу, по красоте, ведь самарские девушки, как известно, самые-самые...
– Никакого умысла собрать трех самых красивых девушек не было! Так случайно получилось. Полтора года назад я стала создавать новый коллектив, прослушала на кастинге несколько десятков человек, но в душу запали эти две девушки, две подружки, две выпускницы Самарского государственного института культуры Софья Евстропова и Ирина Вдовенкова. Мне еще посоветовали обратить на них внимание, я и обратила. За ними мощная школа вокала, отличные голоса и люди они оказались замечательные! И вот теперь, несмотря на разницу в возрасте, мы общаемся как подружки. Хотя им немножко за 20, а мне немножко за 30.
– Получается, что на самарской эстраде ты не новичок, если проводишь кастинги?
– Я пою на эстраде с 4-х лет, занималась модельным бизнесом, поэтому все, что связано со сценой, мне близко и понятно. Это такой адреналин, раз почувствовав который ты уже не сможешь жить без него. Вот и я пела, пела и не могла остановиться, чтобы сделать перерыв для рождения ребенка хотя бы... Теперь ребенку год, группе полтора года, и я снова на сцене...
– Дочка будет петь?
– В принципе, она может заниматься чем хочет, но годика через три-четыре очень надеюсь увидеть её в финале «Родники.Дети»!
Читать полностьюПожалуйста, авторизуйтесь, чтобы оставлять комментарии

Владимир Васильев: «Это фантастическое событие в моей жизни!»
Полковник в отставке стал финалистом «Родников» с песней «Я построю дом», которую написал еще в прошлом веке
– Владимир, Вы - самый старший по возрасту финалист конкурса «Родники-2024». В 63 года покорять российскую эстраду может решиться только очень отважный человек.
– Честно говоря, покорять эстраду уже поздновато, просто хотел, чтобы мои песни услышали, посылал их на разные площадки. Но, конечно, когда получил известие о том, что стал финалистом «Родников» – это был шок. Возвращаться на 20 лет назад – это смятение чувств, точно. Просто всю жизнь писал и пишу песни, выступал с ними, но последние годы я провел вдалеке от концертной жизни. У меня дача на берегу Оки, четверо внуков..
– Дачный дом такой, как описан в песне?
– Удивительно, но да. Просто когда я писал песню «Я построю дом» в середине 90-ых, я еще служил, а вот когда вышел в отставку, осел в Москве, стал искать место, где хотел бы жить летом. Ездил по Подмосковью, посмотрел что-то, а потом приехал сюда в Пущино и меня как током ударило! Всё, как в песне: высокий берег, за рекой - дали, поля пшеницы, пруд.. Песня сбылась, материализовалась. Так и живу, как в песне!
– А вы, похоже, на реке выросли?
– На Волге, в Саратове, где «парней так много холостых».Мама хоть и была преподавателем химии, очень любила музыку и была музыкально одаренным человеком, с прекрасным голосом. Сколько её помню, она всегда напевала популярные песни, очень тонко передавая манеру известных артистов. Её «Оренбургский пуховый платок» у меня до сих пор в памяти вместе с исполнением великой Людмилы Зыкиной. Но у мамы было трогательнее и душевнее. Отец был инженером, любил музыку, писал стихи, играл на гармони, на гитаре и немного пел.
– Похоже, саратовцы и вправду музыкальный народ?.
– Да вы вспомните, каких людей дала русской песне саратовская земля: Лидия Русланова, Леонид Сметанников. Даже гремевшая некогда группа «Интеграл» Бари Алибасова была прописана в Саратовской филармонии. А с неё и начиналась современная русская поп-музыка: эксперименты со светом, звуком, костюмами..
– А ваш любимый инструмент, конечно, гитара?
Естественно, гитара всегда со мной. Но музыкальную школу я не заканчивал. Моими учителями по классу гитары были старшие пацаны из подъезда. Брать первые аккорды, бренчать дворовые песни я научился классе в пятом. Позже стал играть в школьном ансамбле и сочинять первые песни.
– А жизнь связали с армией!
Зато у нас в саратовском военном училище был хороший ансамбль. Конкурсы, выступления на местном телевидении. Это были лучшие годы! И очень волнительно было встретиться с участниками ансамбля спустя сорок лет в Москве. Вспомнили былые годы, разыгрались, распелись и даже вспомнили молодость, выступили на концерте в одном институте!
– А после училища с творчеством, видимо, пришлось закончить?
– Никак нет. Служил в Кировской области. Продолжал писать песни, выступал на концертах местного значения, принимал участие в конкурсах военной песни. В декабре 1993 года выступал на телевизионном фестивале солдатской песни «Виктория». С большой теплотой вспоминаю руководителя «Виктории», Регину Викторовну Ильченко, ее чуткое отношение к людям в военной форме.
К тому времени я уже пел вместе со старшей дочерью. Для нее была написана программа детских песен. Позже к нам подключилась и младшая дочка. Так и пели всей семьей. Кстати, песня «Я построю дом» была тогда написана и впервые исполнена. Жизнь военного – на чемоданах. Поэтому ты всегда мечтаешь о каком-то идеальном доме для себя и своей семьи. Эта мечта и вылилась в песню. А песня, спустя 20 с лишним лет победила в «Родниках». Я от одной мысли, что буду выступать на одной сцене с Олегом Газмановым 4 ноября этого года в Нижнем Новгороде, волноваться начинаю.. Это какое-то фантастическое событие в моей жизни!
– Олег Газманов для военных какой-то особенный исполнитель?
– Его песню «Офицеры» мы всегда исполняли стоя. Как гимн. На концерте или в застолье, всё равно ноги сами вставали.
Читать полностьюПожалуйста, авторизуйтесь, чтобы оставлять комментарии

Денис Меркотан: «Музыка – это всегда движение вперед»
Боец СВО с позывным МоZart написал песню «Свеча окопная» в блиндаже и стал финалистом «Родников»
- Денис, застать Вас на связи довольно трудно…
- Тут не я виноват, всё-таки нахожусь на линии боевого соприкосновения…
- А как вы, музыкант, автор и исполнитель собственных песен, там оказались?
- Десять лет я был сотрудником Томского кадетского корпуса, являюсь координатором фонда «Детвора», сотрудником военкомата, были командировки на Северный Кавказ. Всегда воспитывал ребят, учил их любить свою Родину, защищать её, если надо, с оружием в руках. И вот теперь, когда надо защищать, мои ученики ушли на СВО, некоторые погибли. Как я, человек в погонах, мог в такой ситуации остаться дома, в глубоком тылу, если мои воспитанники рискуют жизнью?
- И в этой нынешней боевой жизни всегда есть место песне?
- Песня не только строить и жить, но и воевать помогает. Мои фронтовые друзья это готовы подтвердить. Музыка - это энергетика, движение вперед, эмоциональная разрядка, реакция на происходящее. «Свеча окопная», например, была написана в блиндаже, буквально, часа за два, когда к нам на позицию прибыла «гумка», как её для краткости называют бойцы. Приехал гуманитарный караван с волонтерами и среди груза, который он привёз, были окопные свечи, сделанные в монастыре. Окопные свечи крайне нужный атрибут фронтового быта: это и освещение, и отопление, а уж когда они сделаны искренне верующими в Бога и нашу победу людьми, это трогает до глубины души. Песня была написана в блиндаже, там же первый раз исполнена. Потом послал её друзьям-волонтерам, как благодарность посвятил ее им, и уже волонтеры выложили её в интернет, подсказали отправить на конкурс «Родники». Честно скажу, и профессионалам это заметно: с гармонией особо не мудрствовал. Но ведь номинация «Песни с фронта» и не предполагала, я так понимаю, запись звука в профессиональной студии. Главное, что удалось, мне кажется, выразить – это признательность всем, кто помогает фронту в эти дни. Без крепкого тыла и фронт не держится, так говорят.
- А музыка всегда была в вашей жизни?
- Я вырос в семье военнослужащего, какие-то военные песни, марши, всегда в семье звучали, но профессиональных музыкантов не водилось. А я закончил музыкальную школу по классу фортепиано, потом уже самостоятельно овладел гитарой, стал играть в школьных рок-группах, на вечерах, и рестораны тоже случались. Поэтому, естественно, что первоначальный мой репертуар был более романтичен, любовь-морковь и всё такое. А в 2000-ом году началась моя военная служба, и репертуар стал сильно меняться. Сегодня я пою совсем другие песни.
Читать полностьюПожалуйста, авторизуйтесь, чтобы оставлять комментарии

Людмила Серебрякова: «Думала, что не буду петь больше никогда!
Молодая солистка группы «Флорида» стала финалисткой конкурса «Родники» с песней «Мой рай»
Людмила, Вы – самая юная финалистка «Родников», где вы успели пройти хорошую вокальную школу – она чувствуется?
Начальную вокальную школу я прошла в знаменитых «Непоседах» Этот коллектив прославился в свое время на первом детском музыкальном шоу «Утренняя звезда», оттуда вышли многие звезды отечественной эстрады. Сергей Лазарев, выпускник «Непосед», приходил к нам уже мастер-классы давать...Очень благодарна Ольге Борисовне Кормухиной и Алексею Белову из «Парка Горького», Мне посчастливилось сотрудничать с ними, пела у Ольги Кормухиной на бэквокале – это был очень нужный опыт!
То есть Вы сразу были яркой звездой?
Конечно, нет! Мама вообще сначала решила отдать меня на фигурное катание, мы пришли на просмотр и тут мама увидела, как девочка на тренировке летит прямо головой в лёд.... В общем, мы решили выбрать что-то безопаснее...
Эстрада тоже не очень безопасное искусство...
Я это быстро поняла, когда пришла первая популярность после участия в разных конкурсах. В школе мне устроили обструкцию, полкласса со мной не разговаривали, потому что одной девочке показалось, что надо меня наказать. А я винила больше всего себя. Я вообще думала, что больше не будут петь никогда! Но как-то справилась и теперь ни о чем не жалею.
Вы поёте рок, а как протест он закончился?
Рок просто стал другим. Все музыкальные стили так или иначе проходят через это. Джаз и соул начинались, как музыка угнетенных рабов Юга США, и только потом стали «музыкой для толстых». Так и рок, мне кажется, трансформируется.. Мы в группе «Флорида» играем, как мне кажется, больше поп-рок...
О чем песня «Мой рай»?
Это песня о всех, кто не мыслит себя без творчества, музыки. Это удивительный процесс – сначала ты мучаешься, переживаешь, не может найти нужную интонацию, и только потом, когда множество людей поёт вместе с тобой, слова, который ты сам придумала и музыку, которую вы все вместе сочинили – это и есть «Мой рай»! Надеюсь испытать это чувство 4 ноября в Нижнем Новгороде на финальном гала-концерте «Родников»!
Читать полностьюПожалуйста, авторизуйтесь, чтобы оставлять комментарии

Сергей и Дарья Рыбачëвы: "Лучший музыкальный продюсер России - это, конечно, Владимир Путин"
Многодетная воронежская семья, финалисты «Родников» проснулись знаменитыми после встречи с президентом России.
-Сергей! Расскажи, как родилась песня "Я счастливчик", с которой ты вышел в финал "Родников"? -Дело было ранним летним утром, потому что, когда в твоей семье пять детей, остаться одному можно только поздно вечером или рано утром. Проснулся ни свет ни заря, не выспался, конечно. Вышел из дома, брожу по нашему с супругой Дашей небольшому участку земли под Воронежем, просыпаюсь понемногу, и вдруг в голове ни с того ни с сего родились строчки:
Я счастливчик потому что у меня большая семья. Я счастливчик, оттого что Россия - родина моя.
Я записал их и забыл. А потом мне понадобилась песня о семье. Вспомнились эти строки и на из основе была написана песня, которую мы с женой послали на конкурс "Вместе": самая музыкальная семья по версии "Родников". Мы с Дашей разделили первое место с семьёй Поповых из Татарстана и получили путёвку на финальный гала-концерт "Родников" в Нижнем Новгороде 4 ноября. -А как вашу песню "Я счастливчик" услышал Владимир Путин? -Накануне встречи с семьями, участниками федерального конкурса, ему, видимо, (ручаться я, естественно, не могу), дали послушать нашу песню. И Путин в прямом эфире сказал, что посоветует покрутить эту песню на федеральных телеканалах. И вот на следующее утро у меня буквально раскалился телефон. Все требовали песню, дать интервью, рассказать о себе... -Расскажите, кстати, о себе... -Мы с Дашей родились и выросли в Черноземье, а познакомились на музыкальном фестивале, где Даша пела. Я просто влип в кресло, на котором сидел, и сразу после выступления пошёл за кулисы с ней знакомиться. Лепетал что-то про желание посотрудничать. Потом мы вместе встретились уже в Москве через полтора года, и я почти сразу сделал предложение, потому что когда человек твой, ты это сразу чувствуешь.
-Большая семья ставит крест на занятиях музыкой? -Наоборот! Семья даёт силы. У нас поодиночке получалось как-то не очень заметно, а наши совместные песни буквально "полетели". У "Счастливчика" только на одной платформе больше 600 тысяч просмотров. И теперь я могу признаться, что с появлением в моей жизни Даши, у меня появилось музыкальное образование, потому что у неё оно есть, а я вообще музыке никогда не учился! Но в семье же всё общее! Так что я и правда счастливчик.
Читать полностью
Александр Щанов: "Каждый человек в чем-то талантлив, но жизнь часто уводит тебя по другой траектории.."
Водитель автобуса из Брянска считал музыку своим хобби, а она может оказаться судьбой
- Александр, поверить не могу, что у Вас нет никакого музыкального образования!
- Честно говоря, я и сам не могу поверить в то, что со мной происходит за последний год. Я простой парень из самой обыкновенной семьи. Мама - медработник, папа - водитель. И я пошёл по его стопам. В нашем дворе заниматься музыкой было вообще несерьёзно. Футбол, гаражи - в этом мире на скрипочке пиликать было несерьезно. Но внутри меня всегда звучала музыка, я что-то напевал, сочинял. В общем, музыка стала моим хобби! Всему научился сам, аккорды подбирал методом тыка, а песня "Искры" вообще появилась как проба сил на новом музыкальном звукозаписывающем оборудовании.
- В смысле и слова, и музыку Вы написали сами?
- Да, причём я подошёл ко всему процессу, как мне кажется, технологично. Это был чистый эксперимент. Над текстом не мучился. Все было довольно последовательно. Сделал аранжировку, собрал топлайн, накинул текст по эмоциям и свёл все это. Беда, конечно, в том, что в моём окружении мне не с кем посоветоваться, спросить, как надо, поэтому "Родники" открывают для меня какой-то неведомый мир. Мне всегда казалось, что мир музыкальной индустрии - это закрытый замок с высокими стенами, куда посторонним вход запрещён. И вдруг отворилась дверка и внутрь приглашают почему-то меня!
- Не верится?
- Да я и сам до сих пор иногда думаю, что это не со мной происходит. Дико волнуюсь, боюсь опозориться на финальном концерте в Нижнем Новгороде 4 ноября. Я ведь и вокалом никогда не занимался, а тут петь надо будет на одной сцене с мэтрами Российской эстрады, Олегом Газмановым, другими "родниками". Я даже на встречу финалистов в Москве ехать немного стеснялся. Мне казалось, ну куда мне!? Вот ребята из "Сарма 38", вот это голоса, вот это таланты, а я что? Но мне друзья сказали: "Саня, надо ехать! Когда ещё такой шанс выпадет!"
- А как он, кстати, выпал?
- Знакомая поэтесса Ксения Крымская, которой я очень благодарен, сказала, что есть такой конкурс "Родники". Я зашёл на сайт, посмотрел, оформил заявку, закачал штук пять песен и забыл об этом. Неожиданно, приходит сообщение в Телеграме, что я стал финалистом конкурса. Я ещё подумал, что, наверно, мошенники какие-то узнали, про мою заявку. Написал в ответ, мол, не особо верю. А мне ещё и ответили, что не понимают, о чем я. "Ну, точно мошенники!" - подумал я. А уже на следующий день "Родники" сами позвонили, и вот тут уже я сильно удивился!
- А что ты будешь делать через 10 лет, знаешь?
- Если честно, я теперь не знаю, что будет через год. Жизнь благодаря "Родникам" повернулась ко мне такой неожиданной и такой манящей стороной! Мне кажется теперь, что я потерял кучу времени и занимался, возможно, не своим делом в жизни. А теперь настало время музыки, к которой меня всегда тянуло...
Читать полностью
Мохаммад Саад
March 3, 2025 9:14:12 AM
Привет! Послушай, как я играю, и скажи своё мнение. Можешь ли ты меня поддержать?