Новости

Друзья, осталось совсем немного времени до того момента, как определятся победители первого Национального конкурса патриотической песни «Родники». Мы познакомили вас со всеми его финалистами, и теперь настал черед представить главного организатора всего этого творческого процесса, генерального продюсера проекта Елену Ульянову. В профессиональном портфолио этой обаятельной, энергичной и всегда улыбающейся женщины – десятки проектов и стартапов, большинство из них связаны с телевидением. Она строила и открывала телерадиокомпании по всей стране, создавала свои программы, снимала фильмы, организовывала конкурсы, участвовала в больших и малых выборных кампаниях (причем во всех ипостасях, в том числе и кандидатом). Сегодня Елена продолжает вести несколько общественных проектов, возглавляет благотворительный фонд «Равенство возможностей», защищает права своих избирателей в качестве депутата городской думы в родном Томске и…собирает по всей стране родники новых песен!

- Елена, а вы сами поете? Музыку любите?

- Конечно, люблю, я же творческий человек! Я обожаю слушать музыку, последние месяцев девять постоянно слушаю песни «Родников», и у меня, кстати, есть фавориты среди наших конкурсантов и песни, которые я уже знаю наизусть. Но, к сожалению, петь я не умею. Хотя в нашей семье пели все! Папа особенно хорошо пел и очень любил это делать, когда проходили домашние застолья, очень много песен знал. Я, конечно, сама себе иногда мурлычу и пою, но на публике пока выступать не готова (смеется). А вот танцевать умею и люблю! И у меня даже есть мечта - хочу научиться танцевать настоящее фламенко. Думаю, что когда у меня будет очередной юбилей (на прошедший не получилось, потому что ногу сломала), я обязательно выйду и станцую!

- Елена, Олег Газманов не раз упоминал, что проект «Родники» вы с ним придумали лет 10 назад. Расскажите, пожалуйста, как это было? И почему эта идея так долго ждала своей реализации?

- На самом деле с Олегом нас связывает довольно долгая творческая история. Мы познакомились много лет назад, я тогда возглавляла государственную телерадиокомпанию в городе Томске, и мы готовились к шестидесятипятилетию окончания войны, к юбилею Великой Победы. Придумали конкурс песен о войне, он назывался «Одна на всех», и я пригласила Олега Михайловича возглавить жюри. Он согласился - и вот тогда я поняла, что Газманов, если за что-то берется, то делает все по-настоящему, неформально. Он был не номинальным членом жюри, а самым что ни на есть реальным и активным - он отслушал все песни!.. И после того, как были выявлены победители (кстати, очень красивые песни были выбраны!), он сказал: «Вообще-то надо бы придумать конкурс не только в рамках дня Победы, а чтобы он постоянно работал. У меня уже даже название есть классное – «Родники»!..» Так что автором названия был исключительно Газманов, и придумал он его много-много лет назад. Мы этот проект обдумали, расписали, упаковали… И основная идея проекта была как раз-таки в том, чтобы объединить людей на одной интернет-площадке, чтобы они могли делиться своим творчеством и через творчество передавать те ценности, которые сегодня волнуют каждого. Да и вообще всегда волновали каждого человека!.. Но тогда, наверное, не пришло время, не было потребности, видимо, в таком конкурсе. И проект ждал своего часа. Но вот спустя много лет Олег мне позвонил и сказал: «Помнишь наши «Родники»? Доставай свои бумажки, презентации - время пришло!»

- Вот интересно – а почему он вдруг решил, что пришло время? Как он это понял или почувствовал? И как проявилась эта потребность в таком проекте?

- Знаете, это случилось не вдруг. Если немного абстрагироваться и взглянуть на российский музыкальный контент немного со стороны, то все сразу становится понятно. Интернет, ТВ и радиостанции заполнены либо иностранной музыкой, либо невнятными песнями новых российских «звездочек», которые не содержат ни музыкальной, ни информационной, ни эмоциональной ценности. Это же настоящий кризис жанра!..

Сегодня весь музыкальный контент – в первую очередь, коммерческий.  И когда я стала задавать вопросы, почему именно та или иная песня продвигается на радиостанциях, мне говорили: «Ну, потому что люди хотят лёгкой, элементарной, банальной и быстро запоминающейся музыки, которая просто создаёт настроение». А патриотический контент – он, конечно, не легкий и не банальный. Тут нужно включать мозг, нужно думать, сопереживать, прочувствовать. Мы разучились делать это, слушая музыку – и это печально! И на многие радиостанции поэтому нам - во всяком случае, пока - дорога закрыта.

- Но тем не менее удалось найти радио, которое не побоялось таких песен?

- Да, нашим партнёром стала радиостанция «Комсомольская правда», которая дала нам возможность в ежедневном эфире продвигать наши песни и выдавать их на миллионную аудиторию, не боясь ее потерять. Это здорово, и мы им очень за это благодарны!

- Наверное, особенно приятно это было самим участникам проекта «Родники» - услышать себя по федеральному радио!..

- Да, реакция потрясающая была! Говорили, что вся семья садилась, настраивала радиоприёмник на волну «Радио КП» и слушала в эфире песни. Хотя, казалось бы, включите, их, например, на компьютере или в телефоне! Но нет - это совсем по-другому воспринимается, когда слушаешь с волны радиостанции. И я думаю, что после финала, когда будут выявлены победители, мы начнем заключать договоры с радиостанциями, которые будут брать наши песни в свою ротацию.

- Вы уже так уверенно планируете проект дальше – чувствуется, что не в первый раз все это!..

- Да, у меня за мою трудовую деятельность было немало разных проектов, но большинство из них были телевизионного формата, потому что всё-таки я телевизионщик, построила несколько телекомпаний в нашей стране, возглавляла собственную компанию, была директором государственной телерадиокомпании. И, конечно, я представить себе не могла, что буду делать проект музыкальный, да ещё и с Олегом Газмановым в качестве идеолога и художественного руководителя!.. Я же сама не пою. Хотя Олег сказал, что мне не надо петь, мне надо слышать.

- Елена, а почему Газманов решил новый проект делать с вами, если вы не связаны с музыкальным миром, как вы думаете?

- Вот, наверное, поэтому и решил! У меня нет никакой аффилированности с шоу-бизнесом. Мой взгляд ориентирован, в первую очередь, на участников нашего проекта - на людей, которые обладают потрясающими данными и талантом, но вряд ли самостоятельно когда-нибудь смогут пробиться на большую сцену, вряд ли их услышит «большой зритель». В этом смысле наш проект - народный, мы даём каждому возможность быть услышанным, и мы даём каждому абсолютно равные права.

- Это созвучно названию вашего фонда.

- Да, и меня многие спрашивали – какая связь между национальным конкурсом патриотической песни и фондом «Равенство возможностей»? Да очень явная связь: каждый человек в нашей стране должен иметь равные возможности на самореализацию - и творческую, в том числе. И музыкальная экосистема, которую мы сейчас выстраиваем, позволяет ему дальше развивать свой талант. Наш конкурс как раз это доказывает.

- А как вам работается с Газмановым? Все-таки – звезда, занятой человек с расписанным графиком гастролей и репетиций… Насколько вписан он в проект и находит ли он вообще время для него?

- Нисколько не покривлю душой если скажу, что такого делового партнера, как Олег Михайлович, у меня никогда не было. У нас сложился очень комфортный и эффективный тандем. Хотя я в начале была уверена, что он особо не будет вмешиваться и вникать в процесс и будет просто, так сказать, лицом проекта. Потому что с таким графиком жизни, который расписан на месяцы вперёд, я думала, что это невозможно. Но Олег не просто включился, он работал на проекте очень активно, он вникал в каждые мелочи, прослушивал сотни песен, что, кстати, «большое» жюри делает крайне редко. Я, может быть, открою страшную тайну, но иногда жюри дают готовые результаты. Так вот это – точно не про наш конкурс. То количество песен, которые прослушал Олег за эти месяцы - это нереально много.

Более того, он их не просто прослушивал, он себе делал пометки. Когда, например, один наш финалист Аркадий Жуков отказался по своим личным причинам участвовать в гала-концерте, Олег сразу достал свой блокнотик, где у него записаны фамилии тех ребят, чьи голоса ему понравились. Причем пометки подробные - какой вокал, какой тембр голоса, где этот тембр может быть использован. То есть полная аналитика участников!..

- Вы, наверное, за период этого проекта, стали хорошими друзьями, а не просто партнерами?

- У нас нет пока своего офиса, поэтому все совещания мы проводим у Олега Михайловича дома, в его кабинете, и это занимает иногда несколько часов. И мне кажется, меня уже там воспринимает как члена семьи. Уже даже заботятся обо мне! Например, когда мы возвращались с Тавриды, меня сильно продуло в поезде, и впервые в жизни у меня случился отит. И Олег, как узнал, тут же поручил меня своей жене, Марина сразу перезвонила, дала все рекомендации - что и как делать, как ухо своё беречь. И это, конечно, было очень показательно и трогательно.

- Елена, а зачем в конкурс было введено народное голосование?

-Это очень важно! Это, знаете, такая человеческая оценка, человеческая экспертиза. Она нисколько не умаляет достоинств нашего жюри, но они смотрят более профессионально на исполнение, музыку, стихи. А здесь, что называется, голосование сердцем и душой. Это дает нам понимание, какую песню воспринимает народ. У нас уже есть пример одной нашей финалистки Олеси Спиридоновой, которая, возможно, не прошла бы отбор жюри, но она стала номинантом благодаря народному голосованию. Её история всех просто потрясла!.. Муж Олеси служит в зоне СВО. И она решила, что если песня, которую они написали, выйдет в финал, то его отпустят на побывку, и он приедет в Ставрополь, чтобы спеть вместе с ней эту песню. Олеся кинула клич по соцсетям с призывом голосовать за песню. Ну и, конечно, всё женское население в знак солидарности и поддержки за нее проголосовало. Вот такие народные истории должны быть! И это - настоящее народное голосование. Поэтому и во время прямой трансляции гала-концерта на сайте «Родники» будет открыто онлайн-голосование, и каждый зритель сможет отдать свой голос, причем не за одну песню, а за несколько понравившихся. И победитель будет определен автоматически по количеству поданных голосов.

- Чего же все-таки больше в проекте «Родники» - идеологии или творчества?

- Я бы сказала, что идеология – это не цель проекта. Он создавался не в угоду времени или той ситуации, в которой сейчас находится наша страна. Это творческий проект, это проект социальный и культурный, проект, который нацелен на восстановление связи поколений и традиций. Это же здорово, когда люди поют те песни, которые вызывают искренние и благородные чувства; песни, под которые можно смеяться и плакать, можно задуматься и погрустить – то есть вот те песни, которые сегодня сосредоточены в каталоге «Родников». Они практически все воспевают простые человеческие ценности: любовь, сострадание, понимание исторической эпохи, гордость за свою страну и за своих людей. Поэтому, я уверена, что у «Родников» впереди очень большая жизнь. И не потому что сейчас это модно – а потому, что так должно быть всегда. Русский, российский человек, он же всегда пел. Когда влюбляемся - поем, когда расстаемся – тоже поем, провожаем мальчиков на фронт – плачем и поем, в бою, в минуты радости и отчаяния – всегда поем. Так устроена человеческая душа! Она не может жить без песни – но песни ей нужны настоящие.

Друзья, сегодня мы решили немного отойти от традиции знакомить вас с финалистами, тем более, что практически со всеми вы уже знакомы. Наше сегодняшнее интервью – с автором слов песни-номинанта. Юлия Некрасова - тоже участница проекта «Родники», но на своей страничке песню «Родина как мать!», которая и вошла в финал конкурса, она не выставляла. Ее заявил Аркадий Жуков, который по личным причинам отказался участвовать в гала-концерте. Но тем не менее – песня в финале, а значит, ее услышат тысячи зрителей уже через несколько дней и у нее есть шанс на победу. Исполнит эту песню на концерте в Ставрополе один из участников проекта «Родники» Игорь Тухватов. А сегодня мы решили пообщаться с поэтессой, чьи стихи Аркадий Жуков превратил в песню.

Юлии Некрасовой 34 года. Она родилась в Архангельской области, жила в Костроме, а с 2010 переехала в Москву. Писать стихи начала лет в 13 - в одном из сообществ призналась кому-то в любви. Сначала писала, в основном, лирику, юношеские стихи, публиковалась на Стихи.ру, ходила на музыкально-поэтические вечера и даже выступала. Когда началась СВО, Юлия стала писать на патриотическую тему. За год она написала около 400 стихов. Песни специально не пишет – если кто-то из музыкантов видит в ее стихах будущую песню, Юлия всегда рада стать соавтором. Но, как она сама заметила, «найти музыкантов очень сложно!»

- Юлия, а почему вы считаете, что сложно найти композитора, который бы написал музыку на ваши стихи?

- Наверное, к каждому должно прийти своё время и свой человек, который бы точно понял, что я переживаю. Иногда я очень хочу, чтобы на какой-то текст кто-то написал бы музыку, но я не могу найти музыканта. Может, он со временем появится. Вот случилось же так с Аркадием Жуковым, а если бы он появился раньше, то, возможно не увидел бы этих стихов, и песня бы не родилась.  Наверное, всё по Божьей воле происходит...

- А как нашел вас Аркадий Жуков (композитор, аранжировщик и исполнитель песни «Родина как мать»)?

- Аркадий следил за моими текстами недолго. Потом предложил на мои стихи написать песню, но сказал, что нужен припев. И я сочинила его очень быстро - на работе в перерыве. Ему понравилось, хотя мне показалось, что я припев немного не в том мотиве уже написала, но он это так здорово обыграл. В общем, крутая песня получилась, я считаю, и ее оценили слушатели и мои подписчики. Аркадий потом смонтировал клип. На самом деле, я ему очень благодарна - он реально вложил в песню душу. И такое совпадение редко бывает – я это имела в виду, когда говорила, что сложно найти композитора. Я считаю, что музыкант и поэт должны быть как единый организм – тогда песня получится.  И не нужно даже знать друг друга - сошлись два человека случайно, из разных городов, и все получилось!.. Потом Аркадий отправил нашу песню на конкурс «Родники», а потом мне сказал, что песня вышла финал. И я очень этому рада. Я ведь этот текст писала тоже от души. Мне хотелось не слезы лить, а показать образ Родины. И если песня прошла, значит, я не зря пишу.

- А какой он для вас - образ Родины?

- Для меня Родина - она действительно, как мать. И я не понимаю тех, кто говорит, что здесь всё ужасно, всё плохо. Одни просто ноют, но всё равно здесь живут, а другие уезжают, ищут счастье на чужой земле. Не знаю, может, оно там и есть где-то. Но здесь-то все твоё - родное, и как это можно предать, не защищать?.. Когда началась СВО, я пересмотрела свое окружение. И поняла, что патриотов вокруг мало. Среди мужчин многие оказались трусами. Я их не понимаю. Иногда даже хочется кричать: «Проснитесь, люди!» Меня это взбодрило сильно. Я начала писать стихи на эту тему - меня как прорвало. Мне захотелось написать что-то в поддержку солдат. Я выкладывала их в ВК, ко мне добавлялись читатели, и с ноября у меня вышло более 400 стихов, мне стали солдаты писать с благодарностью. И это меня вдохновляет писать дальше. Через стихи я разговариваю с людьми, наверное, передается моя энергетика, и я стараюсь заряжать людей добром. Конечно, есть и критики, которые говорят мне, что пишу я плохо и слабо. И мне бывает обидно. Но отзывы сотен людей, которым нравится мое творчество, меня поддерживают. И я решила не обращать внимания на злость других людей и писать дальше. И когда я получаю отзывы от бойцов, я понимаю, что пишу не зря. Значит, мои стихи кому-то помогают.

- Да, это, действительно, важнее…

- Правда, однажды мне написал один солдат: зачем вы пишете о войне? Здесь всё настолько ужасно, что нам не до поэзии там. И просто поставил меня в чёрный список. Я не стала с ним спорить - просто на эту тему у меня на следующий же день родилось стихотворение «На фронте». Я его ему отправила. И он потом извинился передо мной, сказал, что поэзия, действительно, им там очень нужна, и стихотворение, говорит, ваше было до слез. И теперь он частенько меня читает – то есть я его переубедила! И для меня это было необычное чувство – то есть мои стихи могут донести главные мысли, вдохновить, поднять боевой дух!.. Вот во имя чего, в принципе, я сейчас пишу.

- А сами вы каких поэтов любите читать?

- Я тот человек, который просто обожает все стихи! Фронтовая поэзия нравится, Симонов, Твардовский, Асадов нравится, конечно, все наши русские классики… Я очень много всего наизусть знаю. Единственное, я Маяковского, честно говоря, не очень понимаю.

Я считаю, что стихи должны быть простые и понятные каждому. Мои стихи простые. Да они не такие, наверное, заковыристые, как сейчас пишут. Я пишу, возможно, не по правилам. Но главное, я считаю, что я пишу то, что льётся от души, остальное меня уже, наверное, не так волнует. И я буду писать так, как хочу.

- Каким вы видите продолжение проекта «Родники»?

- Знаете, я безумно рада оказаться частичкой "Родников" – и хочу сказать спасибо создателям проекта и членам жюри конкурса, которые проделали просто неимоверную работу, чтобы отобрать песни в финал. Ведь талантливых людей на самом деле очень много из тех, кто присылал свои работы на конкурс!  Поэтому я даже представить не могу, как сложно было жюри. И тем, кто сейчас организует финал — это тоже огромная работа. Не буду лично присутствовать на концерте, но буду обязательно смотреть онлайн и голосовать.

А что касается будущего проекта, я бы хотела, чтобы у «Родников» появились агитбригады музыкантов и поэтов, которые готовы выступать перед бойцами на СВО и вообще по всей России на разных мероприятиях. Я думаю, это было бы очень здорово - и в плане понятия боевого духа, и в плане воспитания патриотизма.

Друзья, сегодня мы публикуем интервью с финалистом конкурса «Родники» Иваном Мартемьяновым. Он родился в 1980 году в Чите. Иван считает, что Забайкальский край - «самый добродушный, самый красивый, самый творческий!» Он рос в дружной советской семье, где отец был рабочим, а мама – инженером. Окончил школу, затем – с красным дипломом -  юридический институт, учился в аспирантуре. После учебы отслужил 2 года в армии по призыву, остался на контрактную службу. Через пару лет Иван уволился и вернулся к юриспруденции – организовал свою фирму, а потом ушел в адвокатуру и в 2019 году переехал из Читы в Сочи. Вот тут и начался его осознанный творческий путь…

- Иван, то есть до Сочи к музыке вы никакого отношения не имели? Переехали из Сибири на юг – и раскрылся талант?

- Ну нет, конечно. Он, видимо, во мне дремал до поры, до времени. Вообще-то мой музыкальный путь начался с детского сада: я там играл на аккордеоне на праздниках. Ну конечно, умел брать буквально 3-4 аккорда, но тем не менее.  Путь к женскому сердцу тогда у меня был выстлан чёрно-белыми клавишами, четырьмя аккордами, и естественно, харизмой (смеется).

В первом классе мама меня отвела в музыкальную школу, там мне проверили слух и голос, и учитель по фортепиано сказала: «Это бриллиант! Мы выучим его, он будет учиться в консерватории!..» Но я очень сильно этому сопротивлялся. Тогда время было непростое, да и край был суровый. Так что я пошёл заниматься восточными единоборствами. И к музыке меня в то время сильно, конечно, не тянуло. Хотя, кстати, в институте мне мой музыкальный слух точно помог на военной кафедре – я на отлично знал морзянку, меня даже на соревнования хотели отправить…

- Так значит тогда случился судьбоносный поворот? Все с морзянки началось?

- Нет, пораньше. Наверное, лет в 13-14 лет, когда с армии пришёл мой двоюродный брат, весь в аксельбантах, дембель-красавец, и спел под гитару слезливую солдатскую песню «Про Наташку». И так это все задело мою душу, что очень мне захотелось научиться играть на гитаре. Брат показал четыре аккорда, ну и потихоньку я осваивал этот инструмент. Табулатуру переписывали друг у друга, потому что не было интернета тогда, где-то подглядывал, где-то спрашивал у людей, которые умели по-настоящему играть. В общем, на любительском уровне чему-то научился.

- А что играл-то?

- Ну давайте представим девяностые годы - доступ к музыке был сильно ограничен, модные тенденции и группы в нашу страну доходили не сразу. И вот тут скажу огромное спасибо моим родителям, которые купили мне магнитофон, на котором можно было ещё и переписывать кассеты – это была тогда просто невероятная удача! А еще у родителей был замечательный друг дядя Слава, который торговал в киоске кассетами. Поэтому я был модный парень, у меня был просто огромный ассортимент музыки, и к тому же я брал эти кассеты у дяди Славы абсолютно бесплатно и переписывал их себе. Поэтому я слушал, слушал, слушал - всё, что, в принципе, тогда было в России, было и у меня. Ну, а мне очень нравились «Наутилус Помпилиус», «Кино», еще некоторые популярные тогда группы... Песни этих групп мы и подбирали на гитаре, пели. Вот на этом, наверное, и базируется моё творчество, можно так сказать, это была отправная точка.

- Иван, а как сами стали песни сочинять? Почему на патриотическую тему?

- Знаете, еще во время перестройки в столь юном возрасте мне уже было грустно смотреть на то, как люди начали забывать свои корни в погоне за жвачкой и джинсами. Ну и как-то в голове возникла и со временем оформилась идея всё-таки писать именно рок-музыку, в которой есть понятные слова и смысл, имеются темы, какие-то проблемы, а не то, что было тогда на эстраде. Особенно меня раздражали бессмысленные и совершенно тупые переводы песен популярных иностранных групп, бездарные тексты попсы. И как-то хотелось донести до людей свои мысли. А потом  в дальнейшем к рок-стилю прибавился фольклор. Просто было интересно поэкспериментировать.

Например, песня «Встанем, братья». Она родилась на почве того, что мне хотелось написать трек про наших воинов, песней я хотел описать те чувства, которые воин испытывает перед боем - его готовность отдать жизнь за правое дело, за свою семью, за свою страну. Ну, и соответственно, провести параллель с нашей верой в Бога, и как она помогает русскому солдату.  И я считаю, что, в принципе, все получилось. Но история песни более значима.  Во время записи в зоне СВО убили моего близкого человека, моего друга.  Поэтому я поменял немного текст и посвятил эту песню своему погибшему товарищу.

- А сам процесс написания песни у вас как происходит?

- Пишется это всё у меня одновременно. Ко мне приходит Муза, мы садимся с ней, решаем, в каком направлении двигаемся, какую проблему будем освещать, и вот так пишем текст и сразу наигрываем мелодию. Если вкратце, то как-то так (смеется).

- А про «Родники» вам какая Муза нашептала?

- Тут все проще - про проект «Родники» я узнал от знакомых. Когда я начал писать песни, то все предлагали мне попробовать выложить треки, скажем так, на широкую аудиторию, то есть не просто среди своих под гитару на кухне петь. На тот момент у меня было записано три песни – все патриотические, военные. И я решил попробовать и отправил на их конкурс.  И «Встанем, братья» прошла в финал.

- Но конкурсов-то немало по стране. Почему остановили выбор на «Родниках»?

- Во-первых, национальный патриотический конкурс - это моё направление. Во-вторых, хотелось попробовать свои силы, но чтобы все это было максимально профессионально. И именно на «Родниках» всё понравилось, очень хороший подход к участникам, специалисты, видно, что высокого уровня. Классно организованы социальные сети, всё движется в большом потоке, не успеваешь иногда уследить даже за всей информацией. Меня сразу поразило -  как у людей хватает столько энергии и понимания того, что они делают. И проект очень нужный для страны - достаточно посмотреть на количество участников. Это же означает, что именно такому огромному количеству людей необходимы эта тема, такой проект, такое сообщество единомышленников.  Я считаю, что прямо в точку Олег Михайлович попал. Большая надежда у меня на то, что только на конкурсе никто не остановится. Хорошая идея создать свой продюсерский центр, свою звукозапись, своё радио. Ведь, действительно, по какой-то интересной причине в нашей стране патриотические песни воспринимаются радиостанциями и продюсерскими центрами с трудом. И я с этим тоже столкнулся. Не то, чтобы негатив, но никакого позитивного отношения к таким песням нет. Потому что их не рассматривают, как коммерческий проект. А если нет «бабла», то и не нужно нам - вот такой подход. Хотя некоторые радиостанции, на мой взгляд, должны как раз такую музыку ставить!..

- Надеетесь, что «Родники» переломят ситуацию?

- Конечно, очень бы хотелось этого. Хочу после гала-концерта поработать вплотную с «Родниками». У меня готовы еще два трека, очень хороших, один в чисто рокерском стиле, а во втором - русский фольклор с классическим роком. А всем ребятам, которые будут участвовать в финале конкурса, я хочу пожелать терпения и победы. Я считаю, что достаточно талантливые музыканты соберутся. Поэтому уверен, что зрителям и жюри понравится наше творчество на площадке гала-концерта.

Друзья, знакомьтесь – финалист конкурса патриотической песни «Родники» Роман Разум. Родился в 1981 году в Луганске (тогда еще Ворошиловград). Отец был начальником сталелитейного цеха на тепловозостроительном заводе, а мама - стоматологом. С 1 класса Роман был солистом школьного хора, а лет с 12 заболел идеей создания музыкальной группы. Пройдя детскую болезнь heavy metal роком, испытания шоу-бизнесом, выступления в московских ресторанах и клубах, работу на свадьбах и корпоративах, Роман решил возвратиться в родной Луганск – чтобы защищать его и своих земляков. И вот там исполнилась его детская мечта – он создал группу, и какую!.. Ансамбль 2-й гвардейской ордена доблести им. Маршала Ворошилова мотострелковой бригады Луганской Народной Республики «Новороссия», который после вхождения ЛНР в состав России стал ансамблем 8-й армии Вооружённых сил Российской Федерации «Новороссия». И это не просто артисты-музыканты – это ветераны боевых действий, действующие бойцы, которые выполняют свои боевые задачи в зоне специальной военной операции.

- Роман, а что вы слушали из тяжелого рока?

- Дома у нас, конечно, звучала другая музыка – отец слушал Кобзона, Высоцкого, Антонова… И когда я был маленьким, он записывал меня на магнитофон-бабинник, как я пел «Земля в иллюминаторе» - это была моя любимая песня. Ну, а лет в 15 мы, подростки, стали металлистами, «снимали» на гитаре музыкальные фрагменты из «Металлики». Кстати, именно «Металлика» подтолкнула меня к тому, чтобы я научился играть на гитаре. Песня Nothing Else Matters для меня стала ключевой, и все мы хотели научиться ее играть и петь. Но не у каждого хватало усердия и сил. Я на этом просто помешался, мы стали отпускать длинные волосы, носить футболки с изображением солистов «Металлики», тяжелую музыку слушать, смотрели боевики, кумирами для нас были Шварценеггер, Джекки Чан… То есть были повержены западной культурой, ничего русское и советское нас не интересовало... И ничего патриотического в нас не было вообще. Думаю, это было не потому что в нас сидела такая идеология, а потому что на тот момент ее вообще не было, мы были брошены, никто нами не занимался, стране было не до воспитания, Советский Союз распался, не было никаких патриотических организаций, мероприятий, все шло под откос…

- Повзрослев, вы поменяли вкусы, но с музыкой не расставались?

Да, вы знаете, где я только не работал, чтобы заработать деньги себе на музыку и реализовать свою мечту. И в 2003 году я переехал в Москву - мне нужно было записывать альбом, и вообще я мечтал жить в Москве, и все цели и пути развития я видел только в столице.

- Ну и как, удалось ее покорить?

- Ну в какой-то степени, да. Познакомился с крутыми музыкантами, мы стали записывать первый альбом. Но переезд в Москву у меня был непростой - произошла трагедия в Беслане в 2004 году, она мня сильно потрясла и изменила мое сознание. Я три дня не находил себе места, написал песню - одну из самых важных в моем творчестве, я считаю - «Беслан, 1 сентября». Потом сорвался и уехал в Беслан, там познакомился с родителями погибших детей, с родителями спецназовцев, и с того момента принял для себя решение работать исключительно в военно-патриотической тематике и все делать сам.

- А на жизнь-то как зарабатывали?

- Я стал петь в ресторанах, вести свадьбы, работать ведущим. И весьма успешно, кстати - меня стали приглашать на корпоративы, праздники вести даже в государственных учреждениях, я поженил более 300 пар!.. Эта работа приносила неплохие деньги, и я мог продолжать свое музыкальное развитие, создавал новые песни, вкладывался в клипы, записывал альбомы, пытался оборудовать свою студию. Параллельно делал аранжировки, писал песни звездам, познакомился с Иосифом Кобзоном. У меня тогда родилась идея создать сборник старых песен о Великой Отечественной войне в новой обработке. Мы с оркестром записали эти песни, и Кобзон помог издать этот сборник, он назывался «Журавли».

- Роман, а ваше личное знакомство с войной как состоялось?

- В 2008 году я с товарищем поехал в Цхинвал снимать клип о войне. Вот это и было мое первое знакомство с войной. Мы сняли там сложный клип, я тогда осваивал киноискусство, стал учиться монтировать… А потом начался Майдан, и я сначала пытался верить в единую Украину, и любил ее не как государство, а как свою родину, культуру. У меня даже есть клип к песне «Украина», где я пою о братстве наших народов на фоне двух флагов. Но потом случилась Одесса 2 мая 2014-го, потом Луганская администрация… И я бросил все в Москве и поехал туда, принимал участие во всех событиях –взятие администрации, взятие СБУ.

- А как же московская жизнь?

- Меня тянуло в гущу других событий, понимаете, туда, где беда у моих земляков. И я решил вернуться в Луганск. Летом 2014 года я вывез оттуда родителей, а сам крутился с ополчением, в разных батальонах, пытался поднимать с гитарой боевой дух бойцам, продолжал писать новые песни, снимал хроники. А потом я поступил на службу во 2-ю гвардейскую мотострелковую бригаду. Для меня это был первый опыт службы в армии.

- И вот тогда вы создали ансамбль «Новороссия»?

- Да, в сентябре 2015 года был создан наш военный ансамбль. Я крепко взялся за эту работу. Мы стали выступать и гастролировать, давали неимоверное количество концертов – день за днем в частях, на полигонах, в гарнизонах, туры по школам, по институтам, обходили тактические точки – по несколько километров с гитарами... За год о нас узнала вся республика. Уже в 2016 году наш ансамбль получил премию «Достояние Республики» в области культуры, дважды глава Республики награждал нас государственными наградами «За верность долгу». Но мы не только пели – каждый из нас выполнял и боевые задачи, находясь на передовой.

- То есть в мирной жизни это назвали бы «играющий тренер». Поднимая боевой дух солдат, вы сами, по сути, и были этим солдатом?

- Конечно. Я всегда считал наш коллектив особым организмом, который отличается от всех других авторов и исполнителей, потому что мы военные, потому что на нас береты, погоны и медали. И за нами определенная легенда и определенная история, которую мы прошли и которую мало кто прошел из современных артистов.

- Я знаю, что вы даже художественный фильм о Донбассе сняли…

- Да. В 2017 году я познакомился с женским танковым экипажем в Торезе (город в Донецкой области – авт.). И я был так восхищен отвагой этих девчат, что написал сценарий к фильму «Ополченочка» об этом экипаже. Год я писал сценарий, потом познакомился с одним удивительным человеком - Владиславом Плахутой, который в 2014 году бросил свой бизнес и ушел в ополчение с казаками. И он вложил в изготовление фильма около 20 млн рублей! Мы создали первую киностудию в Луганске - «Лугафильм» - с полноценным комплексом оборудования. И вот во время войны мы снимали фильм о войне: 70 рабочих смен, 40 человек в команде, актеры, массовка, взрывы, танки… Мы снимали целый год, и когда выпустили фильм, его не взяли в прокат. И до сих пор почему-то не пускают на федеральные каналы… Мы выпустили его онлайн. Он собрал около 30 млн просмотров. В 2021 я организовал в Луганске Союз Кинематографистов Донбасса, возглавил его и сейчас провожу закрытые показы художественного фильма «Ополченочка» в России – это же самое лучшее патриотическое воспитание.

- То есть вы понимаете, что в нашем обществе эта сфера – по сути, целина?..

- Но это опять-таки проблема не молодежи и не общества, а государственной политики. Ситуация похожа на ту, что была в 90-х, только тогда вообще никакой идеологии не было, а теперь она никак не выйдет из состояния рыночной экономики. То есть музыка и творчество у нас сегодня являются продуктом, товаром. Шоу-бизнес диктует свои правила, приветствуются только те песни, на которых можно заработать деньги и популярность. В советские годы были песни, которые были инструментом пропаганды. Сейчас мы этого слова избегаем, а я считаю этот термин и процесс нужно вернуть. Песня должна быть инструментом, который может донести обществу важные смыслы. И пока радиостанции и продюсеры не хотят заниматься патриотическим направлением, результата не будет.

- Роман, вы просто рупор «Родников»!..

- Потому что это правда! И Олег Михайлович Газманов один из тех редких людей, который и свои средства, в том числе, аккумулировал на то, чтобы выжать из людей важный и нужный песенный формат. Я уверен, что этот проект даст старт многим артистам, которых мало кто знает. Таким, как и мы.

- И благодаря «Родникам» вашу песню «Нас миллионы русских» услышат миллионы русских!

- Мы тоже этого хотим. Ведь мы действующие военнослужащие, мы до сих пор здесь, в зоне СВО, и нам важно, чтобы нас заметили! Тем более что это любимая песня нашего командующего! Поэтому какое бы мы место ни заняли, для меня будет большой честью и гордостью выйти на сцену со своими ребятами и спеть эту песню - поднять дух людям, которые будут в зале. 

Продолжаем знакомства с финалистами конкурса «Родники». И сегодня представляем вам Светлану Островскую – музыканта, педагога по вокалу, автора песен из Владимира. Сейчас Светлана работает во Владимирском государственном университете – в Высшей школе музыки и театра. А родилась она в Рязани, в семье военного. По семейному преданию, фамилия их пошла от дворянского рода Островских, и предок Светланы стал прототипом героя романа Пушкина «Дубровский». В семье об этом почти не говорили, но бабушка Мария завещала внучке сохранить громкую фамилию и передать потомкам. Часть завещания Светлана выполнила – осталась Островской, но вот сыновьям менять фамилию муж-грузин не позволяет, вполне справедливо считая, что дети должны продолжить род отца. Зато Светлана отыскала бывшее поместье своего пра-пра-пра…деда Островского-«Дубровского», и теперь в ее планах – посетить Витебск и походить босыми ногами по земле предков.

- Светлана, а как вы разыскали-то ваше витебское дворянское гнездо?

- Это забавная и даже мистическая история! От родных я знала совсем немного и к преданию этому относилась не особо серьезно. Но вот однажды – я уже тогда работала в отделе культуры Гусь-Хрустального района – к нам в городок приехала ясновидящая, и я решила к ней сходить. Она долго что-то со мной делала, какие-то манипуляции руками, а потом с большим удивлением мне сказала, что за мной всегда стоит какой-то мужчина, с булавой в руках, и на нем такая интересная шапка, похоже, что он польский дворянин. А стоит он за мной, потому что я не выполнила свою миссию. Он сказал, что я должна найти место происхождения своего рода, так как моего предка когда-то изгнали с его родной земли. Я должна приехать туда и постоять там босыми ногами - таким образом, якобы, я и мой род обретут вновь свою землю.

- Вот это да!.. И правда мистика. И вы начали искать?

- Я отнеслась к этому скептически, но мне все равно стало, конечно, интересно. Вспомнила, что папа мой из Витебска, и стала искать в интернете род Островских с Витебска. И нашла! И на самом деле моя история происходит от того самого Островского, по которому Пушкин писал своего «Дубровского». Это был небогатый дворянин, который почему-то потерял свое имение – у него его отобрал сосед. И он был вынужден со своими крестьянами уйти в леса и стать местным Робин Гудом. Они ловили и грабили богатых людей и раздавали деньги бедным. И Пушкин, когда приехал в Витебск, узнал эту историю. Вот так был создан роман «Дубровский». Поместье это я тоже нашла. Сейчас оно заброшено. Раньше там была больница или госпиталь… Я понимаю, что мне надо поехать туда – просто, ради интереса, постоять босыми ногами на этой земле. Но пока я еще не воплотила это в жизнь.

- А ваши предки, Светлана, были музыкальными людьми? Этот дар вам с фамилией достался?

- Об этом история умалчивает, но папина мама – моя бабушка Мария - прекрасно пела, да так, что подвески на люстрах тряслись!.. Мои родители рассказывали, что я начала петь раньше, чем говорить. И соседи бывали в шоке, когда мой папа, с гордостью держа меня на руках, начинал просить меня: «Света, спой!», и я не умея говорить, начинала что-то завывать, причем выходило что-то похожее на мелодию. И музыка со мной всю жизнь, для меня это дышать.  Я не могу без этого жить.

После школы я училась в музыкальном училище на теоретическом отделении. Это дало мне прекрасную школу, но мне всегда хотелось заниматься именно эстрадной музыкой. Впоследствии, когда у меня уже была семья и маленький ребенок, я поступила в Москву на эстрадно-джазовый вокал к одному из лучших педагогов России Ларисе Михайловне Коваль. Я с большой благодарностью вспоминаю то время, до сих пор общаюсь с ней и считаю ее своей творческой мамой.

- Но все-таки вы на проекте «Родники» выступаете как автор песни, а не как исполнитель…

- Мне всегда хотелось заниматься созданием своей музыки, но не хотелось писать в стол, нужно было, чтобы рядом со мной был такой исполнитель, в которого бы мне хотелось вдохнуть эту музыкальную мысль.

И вот такой человек нашелся – это Максим Резниченко. Я увидела его, когда ему было 11 лет, на районном смотре песен в маленьком городке Курлово. Он вышел с открытыми добрыми глазами и начал петь газмановские «Два орла».

- Это тоже знак был?..

- Да, наверное, сейчас это тоже кажется неслучайным! В общем, я услышала его голос - высокий, серебристый с легким песочком – и он оказался мне созвучен. И вот на протяжении 6 лет из Курлово в Гусь Хрустальный (я тогда там жила) ко мне на занятия возила Максима его мама. Совершенно, конечно, героическая женщина, учитывая, что она одна воспитывала двоих детей - отец погиб, когда Максим был еще совсем маленький… Я растила в нем музыканта и вокалиста, приобщала к самой крутой музыке, мне хотелось расширить его музыкальные горизонты, показать ему различные стили, все самое лучшее, что есть в музыке. Все эти годы я относилась к нему как к хрустальной вазе, не позволяя возникать каким бы то ни было вокальным рискам, я обращала внимание на гибкость его голоса, пыталась привести его к хорошей подвижной мелизматике, чистоте интонирования… Мне хотелось, чтобы у Максима было гармоничное развитие – вокальное, личностное и музыкальное. И, как мне кажется, он очень интересно сформировался.

- И каковы ваши – и Максима, соответственно – взгляды на российскую эстрадную музыку?

- У нас есть понимание, что российская эстрадная музыка нуждается в свежем подходе, который позволил бы сформировать какие-то новые течения. И дело не в том, чтобы отринуть все старое и «не наше» - нужно, чтобы наша новая музыка могла впитать в себя все самое лучшее из мирового, но при этом проникнуться российским генокодом, начиная от российских симфонических романтиков и заканчивая элементами аутентичного фольклора.

- А что за нашумевшая история про выступление Максима с Дианой Арбениной?

- Это интересная история! Максим учился в 11 классе, и в январе этого года решил сходить на концерт Дианы Арбениной. И на этом концерте Арбенина пригласила его на сцену, и он спел. И на следующий день весь интернет пестрел сообщениями и видео о том, как владимирский парень спел с Дианой Арбениной. Максима стали узнавать на улице. И мы посчитали это знаком для того, чтобы начать его собственный проект.

- Да уж – это и правда интересно: сначала проснуться знаменитым, а потом начать свой сольный проект!..

- Да, и тут надо было не прогадать с песней!.. Мы стали думать о том, какая это должна быть композиция. Мы решили написать песню патриотического содержания, поскольку сейчас такая ситуация, которая не оставляет никого равнодушным. Хотелось сказать всему миру, что мы страна великой культуры, великой музыки, глубокой философии… Песню «Победа будет за нами» я написала за несколько дней, и когда Максим ее услышал, он сказал, что это песня не о войне, а о нас, о Боге, о семье - в общем, он понял мой авторский замысел. И мы решили презентовать песню в формате клипа. Хотелось сделать это именно к 9 мая. Режиссер, который откликнулся на наши поиски, воплотил в видеоряд историю о двух братьях, одного из которых призвали на СВО. И мне понравилось, что в его замысле была не только событийность, но и отношение россиян к этим событиям, желание сохранить русский мир и защитить его. Мы выгрузили клип в ВК 9 мая, и он стал очень быстро набирать просмотры. А потом кто-то из коллег подсказал, что есть проект Олега Газманова «Родники». Я выгрузила на платформу песню и, если честно, мы совершенно об этом забыли. Но спустя время мне позвонили и сказали, что мы стали финалистами. И мы, конечно, будем и дальше участвовать в проектах «Родников».

- Планов у вас с Максимом громадье?

- Планов у нас много. Готовимся выпустить альбом «Стихии», у нас есть настоящий продюсер. Сейчас вот создаем новую композицию в стилесимфо-роке, а может даже прогрессив-рок, со струнным квартетом. Записываемся в Москве в студии «Полифон» Самвела Оганесяна – человек-легенда, который писал Кристину Орбакайте, Владимира Преснякова, Алексея Глызина… В общем, мы в творческом поиске, в развитии. У нас все только начинается!

Юрий Попов, который участвует в конкурсе патриотической песни «Родники» под псевдонимом bllack-santa, родился в 1993 году в маленьком рабочем поселке Сапожок Рязанской области. Окончил агротехнический техникум, отслужил в армии, а затем пошел в Московский университет культуры. За свою жизнь Юрий, как он сам говорит, «кем только не работал» – и сварщиком, и водителем, и грузчиком, 5 лет работал заведующим автоклубом в Доме культуры Сапожковского района. Сейчас он живет в Рязани, работает сварщиком-монтажником. И все свободное время посвящает музыке – пишет песни, в основном, в стиле рэп. На сегодня в его творческом портфолио – около 1000 песен!..

- Юрий, а как это у вас так получается? Как из рога изобилия!..

- Вот это тот самый вопрос, на который я не знаю, как отвечать!.. Меня никто специально этому не учил – сочинять песни. Никто меня в детстве ни в какие учебные заведения целенаправленно не отдавал, чтобы чему-то научить. Я сам пошел в музыкальную школу, закончил ее по классу «гитара». Но это было очень давно, и гитару я, если честно, в руки редко беру, и ноты все забыл. Вокалу тоже не учился по-настоящему – все как-то само получалось. Родители не особо разделяли мое увлечение музыкой, а меня трудно было оторвать от компьютера, когда он у меня появился – сидел, сочинял какую-то музыку…

- То есть, близкие вас в творчестве не поддерживали?

- Так получилось. Отец у меня всю жизнь проработал в органах, дважды был в Чечне. Постоянно в командировках, дома его почти не было. А творчество мое началось, я думаю, с того, что я сам себе сочинял сказки и сам себе их читал на ночь. Потом начал вести дневник – записывал в него все, что произошло за день. То есть мне нужно было фиксировать свои впечатления и эмоции. Потом как-то отец из командировки привез мне CD-плеер, и я впервые услышал «Сектор газа» - это очень известная в то время панк-рок-группа была в России - и не только. И у них был речитативный трек, который мне очень понравился. Я уже тогда пробовал писать какие-то непонятные песни, попсу какую-то. А когда услышал вот этот речитатив…

- Понял, что рэп лучше?

- Мне понравилось, что в этих композициях было много информации, понимаете? То есть ею можно было заполнить 3 минуты песни, а не повторять одни и те же слова в качестве припева… Вот так я начал сочинять рэп.

- И не было в вашей жизни никого, кто бы повлиял на ваше музыкальное развитие?

- Был один человек… Когда я учился в техникуме, познакомился с одним прекрасным педагогом –Александром Михайловичем Остроуховым. Он в техникуме отвечал за культурное развитиеучащихся. Он за меня взялся, подбирал репертуар, как-то со мной занимался. И именно он направил меня в военно-патриотическую тематику, и даже эту манеру исполнения - такого сурового русского мужика, такого «Э-эх!..» - подобрал мне Александр Михайлович. Поэтому такой жанр мне тоже очень близок. Хотя меня всегда тянуло к фольклору и к этнической музыке.

- Да, на вашей страничке в «Родниках» большинство песен именно в таком стиле, я бы сказала, фолк-рэп, что ли. И только одна песня, которая и вышла в финал, от них отличается…

- Песня «Сон матери»  - это не моя песня, ее написал Николай Емелин, это как раз тот исполнитель, чей репертуар мне подбирал музыкальный руководитель, когда я учился в техникуме. Мне нравится его творчество с тех пор, однажды мне попалась эта песня, и я решил сделать кавер и снять ролик. Я не записывал специально этот ролик для «Родников», с этой работой я выиграл в другом конкурсе…

- То есть вы участвуете в разных музыкальных конкурсах?

- Да, и очень активно. Когда я еще работал в Доме культуры, у нас там давали премии за участие и победы в творческих конкурсах. И я посылал на них свои работы военно-патриотической тематики. Наша методистка нам всегда давала информацию о таких конкурсах. И даже когда я уволился и уехал в Рязань, она продолжала присылать мне эту информацию. Так я узнал о «Родниках». Я понял, что проект масштабный, увидел сколько там участников и подумал, что вряд ли что-то из этого получится, но, поскольку там очень простая регистрация была, я на авось закинул свои работы – и вот, все получилось!.. Но, конечно, я не ожидал, что мои работы кто-то заметит.

- Юрий, расскажите о планах своих?

- Планов очень много. Я не стою на месте. В начале июня я выпустил свой новый альбом «Зов предков», в котором я смешал, как вы уже заметили, рэп с этнической музыкой, с фольклором. И альбом очень хорошо сейчас продается, я решил снять на весь альбом клипы, там 11 треков, на данный момент я снял 3. Сейчас притормозил немного эту работу, поскольку как раз после выхода альбома много концертов, предложений где-то выступить. Езжу по городам с сольными концертами… В общем, работы хватает. У меня 6 студийных альбомов, но написано материала, наверное, альбомов на 50…

- Вы все это один делаете, самостоятельно?

- Я все делаю сам. Сам пишу, сам себя записываю, сам режиссирую клипы, сам их монтирую, сам занимаюсь продвижением…Мне, конечно, помогают друзья – оператор, фотограф. Но не за деньги. Все на дружеской основе. У меня хорошие друзья. И я им помогаю - у меня своя студия, я записываю других ребят, помогаю им продвигаться. Сейчас мало людей, которые пытаются что-то делать и не опускают руки. Есть ребята, которые этим занимаются ради привлечения внимания или ради денег. Сейчас у нас люди даже патриотами становятся за деньги. И это печально, конечно. У меня изначально это пошло по какой-то психологической теме, и для меня это значит больше, чем зарабатывание денег. Хотя и без этого сейчас – никуда.

- Вы сказали, что ваш новый альбом очень хорошо продается. Почему, как вы думаете, вот такой русско-фольклорный рэп сейчас пользуется спросом?

- Я думаю, сейчас ситуация такая. Когда людей со всех сторон в нашей стране прижали, они начали вспоминать свои корни, скажем так. И альбом как раз-таки об этом, он очень хорошо всем зашел.

- Каким вам видится будущее проекта «Родники»?

- Проект хороший, и я думаю, что организаторы конкурса на самом деле хотят изменить менталитет молодежи, заложить в их умы и сердца главные понятия - что такое Родина, что такое патриотизм, любовь, вера и честь… Хотя сейчас очень тяжело выдерживать какие-то направления и правильно доносить до людей то, что нужно доносить. Но самое главное, что организаторы «Родников» дают возможность всем, кто этого хочет, показать – на что он способен.

Мы продолжаем знакомить вас, друзья, с финалистами конкурса патриотической песни «Родники». Сегодня – интервью с Мариной Лебедевой, автором музыки к песне «Я русский солдат». Марине 47 лет, родилась она в Иваново, но из-за работы отца семья колесила по стране. Одно время жили даже на атомной станции в Десногорске, там училась в музыкальной школе и занималась фигурным катанием. Петь и сочинять песни начала с юных лет, но долгое время это было просто хобби, Марина даже работала в торговле – начала с официантки и дошла до директора модного магазина в Костромской области. А потом разошлась с мужем, забрала двоих сыновей и уехала в Москву – и вот здесь музыка, причем детская музыка, стала для Марины не только работой, но и смыслом всей ее жизни.

- Марина, а почему решили детские песни писать?

- Ну, вообще я песни для детей писала, когда сама еще ребенком была. Одну из песен - «Мышонок Ла-ла-ла», которую сейчас в нашей стране знают, наверное, все дети, потому что в интернете просто миллионные просмотры, я сочинила в 14 лет, а выпустила только в 2019 году!.. И сейчас она реально детским хитом стала. А профессионально детской музыкой я начала заниматься вполне осознанно. Дело в том, что, переехав в Москву, я вышла второй раз замуж, родила дочку, и, казалось бы, все было хорошо, но случилась беда – мой муж пристрастился к наркотикам. И я 7 лет боролась за его жизнь. Он сидел в тюрьмах, выходил, опять срывался, я ездила с концертами по этим тюрьмам, возила передачки – это был какой-то ужас!.. За все это время я написала всего одну песню!.. В 2017 году он умер. И для меня стало главной целью в жизни – бороться с пропагандой наркотиков и другого зла в наших российских песнях. И это намерение во мне только укрепилась, когда я услышала, как моя 5-летняя дочь пыталась спеть: «А у меня во дворе ходит девочка с каре, она любит мефедрон…» Ну и так далее. Я была в шоке. И я решила, что мне надо писать детские песни, надо, чтобы они были совсем о другом. И с 2018 года я начала реализовывать этот проект.

- Благородная цель. И как, получилось?

- Считаю, что получилось! Правда, не без проблем, конечно. В 2019 году я создала со своим партнером ютуб-канал «Мультиварик ТВ», он уже набирал аудиторию и просмотры, но в один «прекрасный» момент мой партнер меня обманул и продал весь мой контент с этого канала. И вот я уже 3 года в судах…Но, знаете, для меня открылись другие дороги. Я вышла на топовых продюсеров детских ютуб-каналов и за 3 года написала около 300 песен, и сейчас в интернете на моих песнях более 2,5 млрд просмотров!.. Моя профессия теперь тесно связана с детским творчеством, пишу песни для популярных детских проектов, для мультфильмов. Сейчас сотрудничаю с компанией Артура Днепровского (продюсер, режиссер и сценарист детских мультсериалов – авт.) и уже вывела ее на 1 место в мире по производству качественного контента.

- Вы пишите песни полностью сами или вы чаще композитор?

- Когда как. Авторская песня у меня рождается сразу – иногда она мне снится, просыпаюсь, и быстро-быстро записываю строчки в телефон или на бумажке, иногда хожу напеваю мотивчик, потом слова приходят. Но так как сейчас мы пишем много детского контента, то мне проще писать музыку. Мне присылают продюсеры стихи, мы их смотрим, может быть, правим, и я накидываю мотив. То есть я композитор-мелодист, у меня хорошо получается сделать, так скажем, хитовенький мотивчик. И это стало уже моей профессиональной деятельностью, другим мне уже абсолютно некогда заниматься, да и не нужно. Я готова расширять в этой сфере проекты. Моя задача сейчас – во-первых, выиграть суды и вернуть свой канал, а во-вторых, я написала сказку «Снегурочка и Берендеево царство»! Я писала ее 3 года, это такой микс из всех русских былин, уже есть сценарий, есть много красивой хорошей музыки и песен для этой сказки. И я хочу сделать качественное классное кино а-ля Дисней и выпустить фильм в прокат. Вот такая моя цель на сегодня.

- А как в это ваше замечательное творчество вписывается патриотическая направленность?

- Это все по вдохновению. Патриотические песни я пишу для наших ребят, которые сейчас проходят службу в СВО. А у песни «Я русский солдат» своя история. Так получилось, что лучший друг моего старшего сына Алан Габаев (позывной «Купец»), мобилизованный на СВО, однажды перестал выходить на связь, и мы стали его разыскивать через других солдат. И вот во время этих поисков я познакомились со Стасом Ведринцевым (позывной «Поэт»), узнала, что сам он участник СВО, находится на реабилитации, пишет стихи. Он стал помогать в поисках Алана. Мне понравились его стихи про русского солдата. Я написала мелодию, разработали аранжировку с Алексеем Хвацким – аранжировщиком и прекрасным вокалистом, с которым я уже 6 лет работаю, он и исполнил песню «Я русский солдат». И я посвятила ее нашему Алану. Мы нашли его. Он погиб 4 февраля этого года под Сватово, посмертно был награжден Орденом Мужества. Он успел предупредить друга о том, что на них летит граната с дрона, они успели отскочить, друг весь в осколочных ранениях, пробито легкое, но живой, а наш парень с одним ранением в сонную артерию… Именно для него я написала еще две песни - когда его призвали («Вставай народ за Святую Русь») и перед его первым боем («Первый бой»). В этом бою он тоже совершил подвиг, вытащив друга, которому оторвало руку, он 4 километра тащил его под дронами. Тот парень пианист, живой, ему уже восстановили руку, и я с ним общаюсь…  

- То есть именно Алан Габаев вдохновил вас на те три песни, которые сейчас в каталоге «Родников»?

- Да, и, если бы не он, не было бы нашего знакомства со Стасом Ведринцевым и не было бы уже множества тех песен, которые мы совместно с ним написали с тех пор. Ну и, конечно, не было бы нашего участия в «Родниках» и попадания в финал. Я думаю, Алан нам с небес помогает…

Когда я только начинала свою творческую деятельность здесь, в Москве, то я даже и не думала о том, чтобы куда-то пробиться – где я и где все звезды нашей эстрады!.. И я не знала к кому обратиться, искала по друзьям, знакомым. А тут, когда есть такая платформа – это же здорово! Я сначала была даже немного шокирована – ого, простые люди со всех уголков нашей страны могут запросто принять в этом участие! То есть не надо ничего платить, подкупать жюри… Это классно, это мощно, и я думаю, что «Родники» будут развиваться. Это сейчас проходит конкурс один раз в год, а потом, может быть, будет множество подобных конкурсов на этой платформе. В общем, круто, что дали возможность простому народу прикоснуться к нашему шоу-бизнесу, и не только прикоснуться - но и поменять этот шоу-бизнес.

- Вы видите в этом одну из задач «Родников»?

- Конечно! Как я уже говорила, моя цель – это борьба с пропагандой наркотиков, насилия, алкоголя, «халявных» денег в песнях, которые слушает наша молодежь и дети. Ведь это у них записывается на подсознательном уровне! И если мы, «Родники», сможем заполонить хорошим качественным контентом наши эфиры, чтобы из каждого окна звучали не «Виски, кола, королева танцпола», а мелодичные песни с добрым посылом, то дети будут впитывать это. И главное - если очистим от всей этой черни наших детей, мы оградим их от проблем в будущем. Поэтому, я считаю, что здорово, что патриотическая тема выходит на первый план.

- Вы надеетесь на победу в финале?

- Я очень надеюсь, что «Родники» станут настоящей фабрикой новых песен. Мне ведь уже участники проекта шлют детские стихи!.. И мы готовы к активному сотрудничеству. И очень ждем проект «Родники. Дети». Мы уже гимн пишем – как закончим, обязательно пришлем. И дети наши готовятся к участию в этом конкурсе. Потому что это очень важно для них!

Друзья, рады представить вам Мухтара Хордаева! Мухтар – уроженец Кабардино-Балкарской Республики. Он родился в шахтерском городе Тырныауз в 1971 году и был пятым сыном в большой семье. Его отец работал шахтером, мама – поваром. Все старшие братья Мухтара играли на гитаре, но ему, как самому младшему, инструмент не доверяли: «Не трогай, расстроишь!..» Мальчик втихаря брал гитару и так научился играть. Когда наконец решился показать братьям, как он играет, те были очень удивлены… Тогда они даже представить себе не могли, что в недалеком будущем песню их брата будут петь в космосе, а сам Мухтар станет Заслуженным артистом родной Кабардино-Балкарской Республики!

- Надо же – пятеро братьев!.. Хорошо, наверное, младшеньким быть?

- Да, вы знаете, сейчас, когда знакомые и друзья спрашивают меня: «Что, крутым стал?», я им отвечаю: «Я крутым стал, когда пятым сыном в семье родился и понял, что у меня четверо старших братьев!..» Они везде за меня заступались, всегда защищали, и мне везде был зеленый свет. И я очень благодарен судьбе, что у меня было такое замечательное детство. Но в 7 классе я остался без родителей – отец погиб в автомобильной аварии, мама умерла от инфаркта. Мой старший брат Ризван к тому времени был уже военным летчиком, летал в Мурманской области, охранял границы нашей страны в Арктике. И он забрал меня с Кавказа и отвез к себе в летный полк, в поселок Африканда Мурманской области. Я, конечно, сначала не очень был этому рад, но деваться было некуда. Там я заканчивал восьмилетку и, по сути, был сыном полка. Брат часто брал меня с собой на аэродром, я подолгу смотрел на самолеты, и вот тогда, наверное, зародилась мечта стать летчиком – ведь пример старшего брата был перед глазами!..

- И почему же не стали им?

- Я пытался поступить в летное училище, но не прошел по здоровью. Но в 1986 году я поступил в Ленинградское суворовское военное училище. Туда в то время было поступить непросто – был огромный конкурс, и дети обычных людей туда попадали редко. И когда меня спрашивают, как я туда смог поступить, учитывая, что особых успехов в учебе не проявлял, я отвечаю: «Наверное, потому что был сиротой».  Но что самое удивительное, в суворовском училище я организовал музыкальный ансамбль! Узнал, что там были инструменты и аппаратура, мы создали коллектив и пошли к генералу – директору училища спрашивать разрешения. Он посмотрел на меня и говорит: «Хуже тебя здесь никто не учится, а ты еще и поешь!..» Но играть нам все-таки разрешил, и мы даже дали один успешный концерт в родном училище.  А на бас-гитаре в нашем ансамбле играл Рома Романенко - мы учились с ним вместе.

- Это российский космонавт?

- Да, герой России, сейчас он депутат Госдумы. После первого полета Рома как-то пришел ко мне в гости и принес свою фотографию в космическом корабле. И я увидел, что у него в руках гитара. Я его спрашиваю: «Откуда там гитара?» А он отвечает: «Да американцы уже давно как-то пронесли и оставили там». И я в шутку попросил его в следующий раз сыграть и спеть там в космосе мою песню. И вот когда Рома полетел в космос во второй раз в 2012 году, он на борту международной космической станции спел мою песню «Друзей и денег много не бывает», записал ее и прислал мне. И вот тогда я понял, что только друзья могут поднять тебя до космических высот! Это для меня был огромный и очень дорогой подарок.

- Мухтар, а когда вы начали песни писать?

- Я вовлечен в музыку с самого раннего детства, потому что уже тогда я пытался сочинять песни. А в суворовском училище я начал этим заниматься всерьез.  Где бы я ни был, музыка меня не покидала. Но самую главную свою песню я написал, видимо, в 1997 году. Это песня «Небо над землей», через 8 лет она зазвучала, стала популярной, и моя жизнь начала меняться. Мои песни находили свою публику, их стали петь. И вот с 2005 года я стал много ездить на гастроли – от Америки до Сингапура и по всей России. Собрал большой коллектив, концерты давал, клипы снимал и даже кино пытался делать!.. В 2019 году стал лауреатом премии «Шансон года». Я даже перед Президентами разных стран выступал!

- Да вы счастливчик!..

- Да, я доволен своей жизнью и очень благодарен судьбе за то, что занимаюсь тем, чем люблю и что у меня лучше всего получается. Я недавно посчитал – у меня написано порядка 60 песен. Но я никогда не считал это своей работой – я могу сочинять песни, только когда есть вдохновение. Когда песня приходит, мне ее надо только успеть записать. Сейчас, слава богу, такие гаджеты, что все можно тут же и записать.

- То есть вы, как правило, являетесь автором песен. Но стихи к песне «Мариуполь» написал Сергей Ефимов…

- Я вообще стараюсь все делать сам. Музыку и слова, в основном, я пишу сам. Редко прикасаюсь к чужим стихам – только если сильно цепляют. Что касается этой песни, то она родилась совершенно случайно. В начале 2022 года, когда происходили события в Азовстали, увидел где-то стихи Сергея. Это было огромное полотно, почти поэма. Но настолько шикарные стихи, что я не смог удержаться… Я отредактировал немного, сократил, сделал куплеты и припев. И теперь у этой песни есть своя жизнь, я ее разослал везде по фронту, и мне приходило много откликов от наших бойцов. Я очень благодарен Сергею Ефимову за эту песню. С ним я потом познакомился лично, взял сборник его стихов, и мы договорились, что если у меня получится, то я напишу еще пару песен на его стихи. Вот так и получилось наше совместное творчество. Возможно, еще песни появятся.

- Почему вы решили участвовать в проекте «Родники»?

- Потому что я себя считаю настоящим патриотом. Старший брат у меня офицер, летчик, его уже нет в живых, и сын у меня тоже офицер, и сам я военный, поэтому патриотизм и все, что касается нашей страны – для меня не пустой звук. Я думаю, что «Родники» – это один из самых удачных проектов в стране. Он нам сейчас просто необходим, он и раньше был нам нужен, не только во времена СВО. Поэтому я благодарен Олегу Газманову, что он взялся за это дело. Страна нуждается в таких песнях. И то, что их так много на проекте, доказывает, что народу это нравится и людям это нужно. Мне нравится, что мы сплотились в один кулак и делаем одно благородное дело. И победа будет за нами – у меня нет никаких сомнений. У меня там на фронте в прошлом году героически погиб племянник, он был командиром танкового батальона, майор, он посмертно награжден орденом мужества. Я и сам туда ездил, был в интернациональном батальоне «Пятнашка», в отряде «Ночные волки», мы возили гуманитарную помощь и выступали перед нашими бойцами. Поэтому я очень хочу быть востребованным и полезным, ведь если мои песни помогают там нашим ребятам, значит, это и мой вклад в общую победу.

Друзья, мы продолжаем знакомиться с финалистами национального проекта патриотической песни «Родники». И сегодня - наше интервью со Светланой Кашиной. Взрослая часть нашей аудитории помнит эту темноволосую кудрявую девушку в составе модной в начале 90-х годов группы «Комбинация». Родилась Светлана в1970 году в Нижнем Тагиле. Закончила музыкальную школу, и педагоги прочили ей карьеру пианистки, но у девочки была другая мечта: «Я буду петь, как Алла Пугачева». Поэтому после 10 класса собиралась в Москву – либо в театральный, либо в Гнесинку. Но что-то пошло не так, Светлана осталась в родном Тагиле и пошла учиться на дирижерско-хоровое отделение музыкального училища. Благополучно его окончив, пошла работать по распределению, набрала в вокальный ансамбль девочек-подростков и стала учить их пению. И все бы так спокойно и шло. Но в один прекрасный день в 1992 году раздался телефонный звонок – продюсер группы «Комбинация» искал замену покинувшей коллектив Алене Апиной. «Вот пришел мой час, мой звездный час!..», - подумала Светлана совсем по-пугачевски и полетела в Москву!..

- Вы начали петь в «Комбинации» и на утро проснулись знаменитой? Началась волшебная звездная жизнь?

- Ну, мне тоже так поначалу казалось. И действительно, за те два с половиной года, что я проработала в группе «Комбинация», было много хорошего, но было и очень много ужасного. Многие знают и помнят, что это было за время – начало 90-х. А шоу-бизнес в те годы, отражал, наверное, все самое худшее в концентрированном виде. Через год после начала моей работы убили нашего продюсера Александра Шишинина. Мы жили в одном доме, на одной лестничной площадке квартиры снимали. И вот в подъезде его убили, это была громкая история, все СМИ об этом писали. Преступление это до сих пор не раскрыто… Потом пришел новый продюсер Александр Толмацкий, мы с ним еще год проработали, условия были отвратительные по сравнению с тем, что было при Шишинине. Поэтому мы насмотрелись, натерпелись, все эти концерты у бандитов… В общем, я довольно быстро поняла, что я не к тому стремилась и не этого хотела. И это учитывая, что я единственная была замужем, и мой муж ездил с нами на гастроли.

- Не пускал одну?

- Нет, дело в том, что сначала меня взяли в «Комбинацию» солисткой, а потом на место ушедшего звукорежиссера пришел мой муж -Виктор Рукавишников, музыкант, аранжировщик, прекрасный звукорежиссер и композитор, написал очень много детских песен. Сейчас его, к сожалению, нет в живых, он в 2013 году погиб.

Так вот, в 1994 году мы приняли решение, что больше не хотим быть в шоу-бизнесе. Настолько все достало, и было реально страшно. Этот опыт был, конечно, замечательный, но он меня сильно напугал, а вся эта закулисная «звездная» жизнь вызывала стойкое отвращение… Мы вернулись в Тагил. Там как раз открыли новый шикарный ресторан «Маэстро» с живой музыкой, и мы с мужем много лет работали в этом ресторане. Виктор был арт-директором, я пела, у нас даже балет был свой. И вся местная знать, все дорогие гости (у нас тогда в Нижнем Тагиле проходила выставка вооружения, на которую съезжались генералы со всего мира) ходили только в наш ресторан. Всем нравилось, я пела песни модных западных исполнителей - Мэрайя Кэри, Уитни Хьюстон…

- Вам нравилась такая жизнь?

- Да, вы знаете, я не жалею, что уехала из Москвы тогда, потому что так уже дальше продолжаться не могло. И после этого жуткого шоу-бизнеса мне нравилось петь в хорошем ресторане хорошие песни перед приличной публикой. Потом я родила двоих детей. А в 2003 году пошла учиться на заочное отделение в Московский институт культуры. Закончила его с отличием. И в 2008 году мне предложили возглавить эстрадное отделение, которое открылось в нашем музыкальном училище. И вот уже 15 лет я заведую этим отделением, преподаю эстрадный вокал, много езжу по конкурсам в составе жюри, продолжаю концертировать, гастролировать, провожу мастер-классы, и у меня много успешных учеников…

- То есть все, о чем мечталось в детстве, сбылось?

- В общем-то, да. Я действительно с самого детства знала, что буду артисткой, с 3 лет у меня появилось желание петь и быть на сцене. Я даже помню свое ощущение, когда я сидела в детском саду на маленьком стульчике, а передо мной воспитательница играла на фортепиано. И я как завороженная смотрела, как ее пальцы нажимают на клавиши, и появляются музыкальные звуки!.. Это было просто фантастикой! Поэтому сама выпросилась у родителей в музыкальную школу, мне взяли в прокат пианино, платили достаточно большие для семейного бюджета деньги за это, но я занималась с большим желанием.

- Но вы же мечтали быть артисткой, а не педагогом по вокалу…

- Я прекрасно это совмещаю! И самое главное, что случилось в моей музыкальной жизни в последние годы, – появились авторы. Я долго пела кавер-версии чужих песен. Понятно, что песни «Комбинации» были всегда со мной – потому что народ знает мое лицо и просит их спеть… Но я очень хотела, чтоб у меня были свои песни и свой музыкальный коллектив. И вот в 2015-2016 году в моем близком круге появились авторы, собрался профессиональный музыкальный ансамбль. Мы играем свою музыку, в 2020 году вышел наш альбом под названием «Успеть», я выступила его продюсером. Так что я испытываю колоссальное удовольствие от того, что происходит сейчас в моей жизни – своя музыка и песни, взрослые дети, плотный график в колледже, конкурс на наше отделение с каждым годом все больше… Все неплохо в жизни!

- А тут еще и финал «Родников» !.. Расскажите, как вы узнали о конкурсе?

- Это все Виталий Окороков! Ему я обязана песней «Русские своих не бросают» (песня участвует в финале конкурса «Родники» - авт.). Когда началась СВО, конечно, был и страх, и тревога за будущее, хотелось все понять и во всем разобраться. Но я видела, что происходит в мире, что Россию ненавидят, что русский язык стремятся уничтожить – это видно по современным песням. И мне очень хотелось спеть песню, в которой я смогла бы выразить это свое отношение к тому, что происходит. И, видимо, Господь услышал. Мы с Виталиком Окороковым редко общались уже после «Комбинации» (В. Окороков писал песни для группы – авт.), и тут он мне присылает эту песню в исполнении Риты Суханкиной. Исполнение мне не очень понравилось, но песня пробрала до костей. И я попросила у Виталика разрешения ее спеть по-другому. Он согласился, и мы начали делать свою аранжировку. Полгода мы над ней работали – никак не могли достичь того, что было у меня в голове. И вот в конце концов песня приобрела те очертания, к которым я стремилась. В декабре прошлого года состоялась премьера этой песни на нашем концерте в Нижнем Тагиле и сразу завоевала популярность у зрителей. Эта песня очень нужна была мне, моему городу и, наверное, многим людям. Даже ребята с фронта пишут, что она очень их поддерживает там. В песне мало слов, но они бьют в десятку, в трех четверостишиях - вся суть русской души. Простая мелодия, быстро запоминается и сразу ложится на сердце русского человека. И в аранжировку мы все максимально вложились, я перезаписывала много раз вокал, потому что такой материал петь плохо нельзя.

- И вы решили, что с такой песней не страшно идти на конкурс, да?

- Ой, я конкурсы по жизни не любила, мне всегда было страшно, я теряла уверенность в себе, мне казалось, что все поют и выглядят лучше меня... О «Родниках» я ничего не знала - мне о нем тоже сообщил Виталий Окороков. И порекомендовал мне подать заявку. На победу я особо не надеялась, да и задача у меня была другая – я просто хотела, чтобы люди услышали эту песню и чтоб она по стране разлетелась. И я благодарна мэру Нижнего Тагила Владиславу Юрьевичу Пинаеву и отделу культуры города, а также всем тагильчанам за помощь и поддержку.

- Светлана, многие были удивлены, услышав в вашем исполнении патриотическую песню…

- Да, я понимаю, особенно, наверное, те, кто меня еще по «Комбинации» помнит. Но патриотическое направление не случайно в моей жизни. Мы же в колледже детей не только музыке обучаем, но и воспитываем. 15-летние подростки – это ж горячий живой материал, это период становления личности. А современным детям лихо мозги промывают, многие из них считают, что что «наша Раша никому не нужна, и нужно отсюда валить». Дети все меньше понимают, что такое Родина, история Отечества, родная культура. И мы давно начали в этом направлении работать. Сегодня это очень важно. Если мы не исправим этот крен, если мы не воспитаем нашу молодежь, то ее воспитают другие и по-другому.

- Такая работа дает свои результаты?

- Не сразу. Трудно очень это заходит, но потом студенты благодарны. Ведь нас этим много лет накачивали - коммерческой музыкой, где обесценивается и мельчает гармония и мелодия, где нет смысла в словах. И мне очень обидно, что наши центральные телеканалы держат зрителей за дураков. Люди же знают, что популярной можно сделать самую плохую песню. И сейчас много таких проектов, где можно протащить любую пошлость и мракобесие. Все это разрушает души, особенно молодежи, которая не всегда еще может отличить черное от белого. Мы как будто стоим у черты, еще шаг – и мы все потеряем. Я этому очень много этому уделяю внимания на уроках. Каждый исполнитель должен думать, зачем он выходит на сцену и что он хочет сказать. И надо нести ответственность за то, что ты делаешь на сцене. Плохую музыку петь нельзя. Музыка же влияет на все – на гены, на кровь, на душу, на сердце. Через искусство мы должны дарить людям очищение, добро, духовный рост, даже лечение!.. Ведь хорошая позитивная волна способна вылечить и душу, и тело.

Друзья, сегодня знакомимся с потрясающей женщиной, певицей и автором песен Валентиной Смирновой. Она родилась в небольшом городке Алексин, Тульской области, ее родители-инженеры приехали туда по направлению. Петь Валентина начала лет с 8, а в 11 уже разъезжала по гастролям – вокалисткой в составе взрослого коллектива. Родители поддерживали музыкальное увлечение дочери, школу пропускать разрешали, а вот репетиции – никогда. И все же именно мама настояла, чтобы после школы Валентина пошла по родительским стопам и поступила в политехнический институт. Девушка послушно закончила 2 курса политеха, а потом, тайно бросив институт, поехала поступать в Гнесинское музыкальное училище на эстрадный вокал, не имея при этом даже начального музыкального образования. Вступительные экзамены Валентина, естественно, провалила, но это ее не сломило – Гнесинку она все-таки покорила.

- И как это у вас получилось? Вы пошли учиться в музыкальную школу?

- Нет, конечно. Когда я рыдала в коридоре училища, ко мне подошла какая-то женщина-педагог и посоветовала идти на подготовительное отделение курса «актер мюзикла» в Гнесинский музыкальный колледж. И хотя я не любила театр, я все же пошла на это подготовительное отделение. Там я встретила Игоря Сорина (экс-солист группы Иванушки International – авт.), он стал моей первой любовью и впоследствии первым мужем. На следующий год, пройдя невероятный конкурс, мы поступили уже в Гнесинское училище, нас взял на свой курс режиссер Александр Исаакович Каневский, мы вместе у него обучались и уже не расставались.

- И вы стали актрисой музыкального театра?

- Да, весь наш курс после окончания училища был выведен на работу в Царицынский ТЮЗ, ноприжиться в театре я не смогла. И тут подруга мне предложила уйти на ТВ, участвовать в одном юмористическом проекте. И таким образом я попала на съемочную площадку и много лет проработала в разных программах: «ОСП-студия», «33 квадратных метра», «Раз в неделю», «Дальние родственники» и т.п. Моими коллегами по цеху были известные актеры Женя Воскресенский, Олег Комаров, Таня Лазарева, Миша Шац, Паша Кабанов, Сережа Белоголовцев и другие. В 26 лет я родила первого ребенка, поэтому со съемками пришлось на время расстаться. А потом, когда ребёнку было 11 месяцев, я вернулась в музыкальную среду – пошла бэк-вокалисткой к Валере Меладзе. И вот тогда я стала писать песни. «Горюшко» (песня участвует в финале конкурса «Родники» - авт.) я написала, наверное, в 2000-ом году или даже раньше...

- А почему произошел такой резкий переход к народному стилю?

- Нет, не резкий. Я изучала его еще в Гнесинке. Но любовь к народной музыке, думаю, мне моя бабушка передала. Она родом из Тверской области, из города Калязина, где затопленная церковь среди Волги. И она мне в детстве пела песню «Потеряла я колечко», так мило окая.  Эта печальная песня меня прямо-таки завораживала, вот, видимо, тогда я все это и впитала. Когда я слышала народное, аутентичное совсем, этническое пение, со мной на клеточном уровне что-то происходило. Я потом поняла: старорусские, старославянские песни - это же молитва, люди так молились. Поэтому это не может не трогать. И это наше истинное лицо. Музыка очень сложная, не тритатушки-тритата. Но в ней есть та хрустальная чистота, которую мы, к сожалению, почти утеряли.

И это стало моей целью в жизни - вернуть русской музыке свое лицо. В многочисленных вариациях западной и советской музыки мы его потеряли. Поэтому, создавая проект «Русский акцент», я хотела, чтобы, услышав песню, человек сразу бы понял, что это русская музыка. Хотя она вроде и современная, и где-то даже жесткая, но все должны понимать, что она русская. Мы же понимаем, включив классический шансон, что это французская песня, распознаем английскую или американскую музыку… А где русский-то стиль? Это не валенки-кокошники. На мой взгляд, сегодня русская музыка должна быть именно такая. Обогащенная разными стилями, но сохранившая свое лицо, с душой, мольбой и наивным весельем.

- И как зритель принял ваше «Горюшко»?

- Песня полюбилась народу сразу. Так получилось, что Игоря Сорина тогда не стало, и я исполняла эту песню на вечерах его памяти, и, конечно, его поклонники приняли песню очень тепло. Но все равно на тот момент такая музыка была лишком передовой. Она всем нравилась, но ее почему-то никуда не брали. Это был неформат. И в общем, тогда - 20 с лишним лет назад - я это дело забросила. А в 2010 году я познакомилась со своим вторым мужем, он звукорежиссер. Я ему рассказала об этом своем проекте. И мы решили, что надо песню «Горюшко» возродить. В 2013 году мы ее записали с новой аранжировкой. Потом собрали живой коллектив под то количество песен, которые мной были написаны в этом же стиле, и вот получился проект «Русский акцент», в котором звучит и песня «Горюшко».

- Но вы же работали и в других стилях и с другими исполнителями?

- Да, пока русский стиль ждал своего времени в моей жизни, я писала песни в других жанрах – поп, джаз, шансон, я всегда экспериментировала с текстами, у меня есть свой узнаваемый почерк. Песня «Пошлю его на…», которую я написала в 2003 году, попала к Лолите Милявской, она в то время как раз рассталась с Сашей Цекало и искала песни. Сначала эту песню я исполняла сама, но популярность к ней не приходила. Потому, что хит – это прежде всего человек, который его исполняет. С Лолитой мы отработали 9 песен, среди них «Не кури», «Не твое дело» и другие. Потом я ушла из этого поэтического эпатажа совершенно в другую стезю. Работала с Алексеем Глызиным, с другими известными и начинающими певцами в России и за её пределами, писала песни к фильмам, ну, а потом меня догнал и мой проект «Русский акцент».

- То есть сейчас все-таки русская песня - это ваш главный проект?

- Да. Я убеждена, что человек, рожденный в России, должен петь русскую музыку на русском языке. Конечно, язык сложный для пения, но если постараться и приложить к этому вкус, то получится очень красиво. Музыка должна развиваться у себя дома. Мы должны полюбить себя, думать о себе и воспитывать тех, кто забыл, что он дома.

- А если зрителю это будет не интересно?

- Когда человек абсолютно честен на сцене, он обретает поклонников. И наш проект «Русский акцент» обрастает своими слушателями. Оказывается, публика у нас не дура, оказывается, не надо ей угождать, ее нужно любить, и она будет отвечать взаимностью. Это из личного опыта. Ну и важна еще честность в творчестве. Я песни пишу в некоем трансе, погружаюсь как будто в такое пространство, в котором рождается текст и музыка; на сцене я работаю босиком, потому что мне кажется, что чувства должны совмещаться – как говорят, ногами за землю, руками за небо. Вот так и нужно, наверное, жить.

- О чем мечтаете, Валентина?

- Я очень хочу, чтобы это этническое направление обрело популярность. Нужно, чтобы такая музыка давала эмоции, она же лечебная, она по-другому воздействует на человека. Она окрыляет. И будет здорово, чтобы кто-нибудь после меня подхватил проект «Русский акцент», какая-нибудь молодая девчонка, которая классно поет фолк-рок. Но пока я еще попою!..

- Конечно, вы же теперь с «Родниками»!

- Да, теперь мы вместе. «Родники» для меня больше был посылом для сотрудничества, а не конкурсом. Я разместила песни и забыла об этом. Потом вспомнила, когда мне в конце июня позвонили, это было накануне моего дня рождения, мы уехали с мужем в Элисту, сидели обнявшись с верблюдами в степи… И тут такая прекрасная новость.

Я хочу пожелать развития этому проекту, потому что он сейчас жизненно необходим – надо возродить ту культуру, которую мы почти потеряли. Сейчас в песнях, которые слушает молодежь, полнейшая деградация – и текстовая, и музыкальная, примитивизм и дно. И если проект «Родники» изменит ситуацию, то пусть живет долгие лета! Чтобы с рождения – как зарастает родничок у младенца, так сразу петь – что-то свое, родное!.. И пусть родники станут потоком!

Продолжаем наши интервью с финалистами конкурса патриотической песни «Родники». Сегодня – знакомство с автором-исполнителем Владом Забелиным. Влад родился в Белгороде, ему 55 лет. Он рос в творческой семье - мама преподавала музыку в школе, вела кружки художественной самодеятельности и хорового пения на разных предприятиях; отец всю жизнь служил актером в драматическом театре. Музыка стала для Влада делом и смыслом всей его жизни с тех пор, как в 15 лет, влюбившись на каникулах в деревенскую девчонку, он написал свою первую песню.  С тех пор он сочиняет и поет песни, а иногда его песни поют другие исполнители – среди них были Алексей Булдаков, Алла Пугачева, Ярослав Сумишевский… Но чаще, конечно, он исполняет свои песни сам. Они стали популярны на «Радио Шансон», «Русском радио», «Авторадио». Песни Влада Забелина знают, любят и поют по всей России.  В финал конкурса «Родники» Влад вышел со своей песней «Письмо».

- Влад, а как все начиналось?

- Мой первый альбом вышел в 1995 году, он назывался «Мой сон», а записал и спродюсировал его Александр Кальянов. Бесплатно. И он же помог его выпустить на студии. Позже, уже в 2001 году было сотрудничество с Алексеем Булдаковым, нашим известным генералом. Мы сделали с ним совместный проект и записали альбом «Особенности национального шансона». Потом в 2003 году Александр Кальянов как-то при случае передал Алле Пугачевой на кассете мою песню «Дай мне Боже» («И исчезнет грусть»), она ее спела и получила премию «Золотой граммофон».  И мне очень приятно, что эту песню до сих пор любят, знают, помнят. Затем я сотрудничал с Ярославом Сумишевским. Он взял в свой репертуар 4 мои песни: «Исповедь», «Белый аист», «Мама, я вернусь» и «Я горжусь, что родился в России», эти песни занимали первые строчки хит-парадов на радиостанциях страны.

- Так вы звезда!..

- Нет, я не считаю себя звездой и никогда не считал. Да, мои песни исполняли известные певцы, миллионы людей мои песни знают и поют, но автора, как всегда, никто не знает. Крутой 20 лет в тени был, Игорь Николаев тоже. И сейчас я не особо востребован, концертов нет, потому что некому этим заниматься. В чем-то я и сам виноват: у меня было три железных шанса, которые я упустил – Розенбаум хотел меня продюсировать, и даже дал мне свой домашний телефон, хотел записать меня в своей студии в Питере, но я сам с ним не связался… И студия «Союз» хотела выпустить альбом, а я не нашел денег на запись – это было в 1990 году, они тогда мне говорили: «Да ты через 4 месяца на гастроли поедешь!..» Кальянов мне помогал, и я мог бы продолжить с ним сотрудничество… Сам виноват – надо было шевелиться, но я после армии – ветер в голове. Кстати, песню «Исповедь», с которой Сумишевский первые места занимал, я ведь, собственно, про себя написал, там слова такие были: «Ты, прошу, меня прости, Господи! Сколько шансов мне давал, а я дурак!..»

- А сейчас к вам не обращаются певцы с просьбой написать для них песни?

- Из известных исполнителей за песнями ко мне никто не обращается. Иногда пишут неизвестные, и некоторые даже поют мои песни. А известным в свое время я сам рассылал свои песни. Вот Кальянов помог – Пугачевой мою песню передал, так бы она и никогда не услышала бы ее и не спела. Были бы заказы - были бы и гастроли. Мне мои друзья не раз говорили: «Влад, если бы тебя знали люди, ты бы уже со своими песнями ездил бы по России». Просто так получилось, что меня никто не знает. Но я намерен это исправлять, буду искать инвестора, наверстывать упущенное, думаю, должно все получиться. Потому что есть идеи, планы, 8-9 новых песен лежат – я оптимист, так что все получится.

- А о чем ваши песни? О чем вы пишите и поете?

- Песни у меня разные - о жизни и любви, о радости и печали… Я люблю Россию, люблю свою родину, у меня несколько песен посвящены этой теме. Например, песню «Белгородчина, мать-Россиюшка» в Белгородской области любят и поют. В 2014 году я написал песню «Крымчане», которую посвятил жителям полуострова, отослал ее в министерство культуры Крыма, им очень понравилось. Сейчас сочиняю новые песни, по возможности записываю их. Иногда выступаю с концертами.

- Вы пишите песни на чужие слова?

- Очень редко, всего несколько раз в жизни. Но вот как раз «Письмо» - одна из таких песен. Стихи к ней написал замечательный, на мой взгляд, поэт Дмитрий Мельников. Я случайно услышал по ТВ, как прочли буквально кусочек стихотворения, оно запало мне в душу, и я захотел написать песню. На следующий день я связался с Димой Мельниковым и попросил разрешения на это. Он дал добро. Буквально через пару дней я ему сбросил демоверсию под гитару, он послушал и сказал, что из 9-10 вариантов, которые уже есть на эти стихи, эта музыка самая лучшая. И я уже в профессиональной студии сделал аранжировку, записал песню «Письмо» и показал Диме опять. Он отвечает: «Влад, я пятый раз слушаю песню, и мурашки по коже, и слезы наворачиваются. Молодец! Ты написал хит». Конечно, мне очень приятно это было слышать. Потому что, подчеркну, я очень редко пишу на чужие стихи. Когда действительно заденет за живое. Эти стихи об освобождении Мариуполя зацепили меня сильно. И песня эта посвящается нашим погибшим ребятам-бойцам. Героям.

- Действительно хорошая песня получилась. И жюри «Родников» ее заметили!..

- Да, мне же случайно кто-то ссылку на «Родники» прислал, говорят: «Попробуй, может заметят». Я попробовал – и заметили! И не только «Родники». С этой песней «Письмо» меня пригласили на 1 канал в передачу «Свои». Это патриотическая программа была, мы отсняли ее, показали, всем она понравилась. А потом 1 канал снимал документальный фильм «Мариуполь. Путь домой» про освобождение Мариуполя.  И они попросили разрешения взять эту песню в фильм. Я, конечно, согласился, потому что это круто – федеральный канал и такой патриотический фильм!..

Потом еще был стрим «Народного фронта», там я тоже спел эту песню.  И вообще, я недавно понял, что эта песня зажила уже своей жизнью – она гуляет по интернету, ее скачивают, десятки сайтов это предлагают сделать, много клипов уже снято на нее. Учитывая, что это все без специальной раскрутки и продвижения – это меня очень радует. И самое главное, люди пишут отзывы – благодарят за песню, потому что таких песен сейчас звучит очень мало. Полгода назад мне позвонила женщина-руководитель детского хора из одного сибирского города и спросила, можно ли взять песню «Письмо» в свой репертуар. И на фронтовом радио «Z» эту песню крутят.

- А почему, как вы думаете, сейчас мало таких песен звучит в эфире?

- Не знаю, но я полностью согласен с Олегом Газмановым, что сейчас очень сложно все это разместить. Я рассылал некоторые свои песни на радио «Шансон», на «Авторадио», на «Русское радио» - именно эту песню «Письмо», и про любовь у меня есть одна хорошая песня - и ничего! С патриотическими песнями вообще тяжело. Если уж у Газманова, как он сказал, иногда песни не берут – а он-то уж точно звезда! – что говорить о менее известных авторах и исполнителях... Так что с продвижением патриотических песен пока, действительно, сложно у нас все в стране. Но я думаю, это временно - ситуация будет улучшаться, и такие песни тоже будут востребованы. Поэтому именно такие проекты, как «Родники» сейчас очень нужны.